domingo, 31 de octubre de 2010

Las 10 páginas más vistas del mes #1#

1. Toy Story, de John Lasseter
El estreno veraniego de la tercera parte de la saga y la confirmación de la misma como una de las mejores películas del año han devuelto la actualidad a esta entrada, la más visitada del mes en CAJÓN DE HISTORIAS.

2. Dedicatorias de libros
Mi post más exitoso de todos los tiempos, publicado en mayo de 2009, sigue siendo uno de los más leídos cada día.

3. Cajón de Arte: El beso, de Gustav Klimt
La crítica de arte de la conocida obra de Klimt se posiciona como la tercera entrada más vista del mes.

4. Las diez mejores actrices de la década
Las listas siempre han funcionado bien en el blog, prueba de ello es que la lista de las mejores actrices sea una de las entradas más vistas y más comentadas.

5. Eduardo Manostijeras, de Tim Burton
Una de los clásicos contemporáneos del mundo del cine.

6. ¡Olvídate de mí!, de Michel Gondry
La crítica de la película más importante de Michel Gondry, protagonizada por Kate Winslet y Jim Carrey se posiciona en sexto lugar.

7. Sleepy Hollow, de Tim Burton
Tim Burton es el único director que ha conseguido que dos de sus películas aparezcan en esta lista de las 10 entradas más visitadas en octubre.

8. Las cinco mejores películas de Johnny Depp
Uno de los protagonistas del mes más relevantes de 2010 y de los más comentados que sigue generando visitas con sus películas.

9. Plenilunio, de Antonio Muñoz  Molina
La buena literatura siempre tiene un lugar especial en CAJÓN DE HISTORIAS. La lectura de Plenilunio hizo que eligiera a Antonio Muñoz Molina como protagonista del mes en Abril. Medio año después sigue generando muchas visitas.

10. Sin noticias de Gurb, de Eduardo Mendoza
Un éxito editorial convertido en clásico, y el reciente premio Planeta a Eduardo Mendoza han reactivado las búsquedas de críticas de sus novelas en Internet.

miércoles, 27 de octubre de 2010

¿Cuál es la mejor interpretación de Javier Bardem? Resultados

Desde el primer momento la encuesta ha tenido una clara favorita: Mar adentro. El drama dirigido por Alejandro Amenábar mantuvo una ligera ventaja en la primera encuesta, pero en esta segunda encuesta se ha consolidado como la mejor interpretación de Javier Bardem con porcentajes que rondaban siempre entre el 40 y el 60%. Finalmente, la compleja interpretación de Ramón Sampedro, un hombre que luchó durante muchísimos años por la eutanasia, para tener una muerte digna, ya que se encontraba postrado en una cama sin poder moverse, ha registrado la mitad de los votos totales.

Entre las siguientes, segundo puesto para la interpretación de Anton Chigurh, el frío asesino de No es país para viejos, que le valió un Oscar. Antes que anochezca, una interpretación maravillosa, ha terminado en tercer lugar, después de estar bailando entre la segunda y la cuarta posición. Los lunes al sol se ha quedado algo descolgada en cuarto puesto. Y en último lugar, con tan solo dos votos, su papel de Juan Antonio en Vicky Crisitna Barcelona, una interpretación que no tenía lugar entre las mejores, y así lo han demostrado los lectores de CAJÓN DE HISTORIAS. 

Lo cierto es que con ver las fotografías de las películas seleccionadas, uno puede hacerse una idea de la calidad de las interpretaciones de Bardem. Estos son los resultados:

1. Mar adentro - 41 votos (50%)


2. No es país para viejos - 16 votos (19%)


3. Antes que anochezca - 13 votos (16%)


4. Los lunes al sol - 9 votos (11%)


5. Vicky Cristina Barcelona - 2 votos (2%)


Total: 81 votos

martes, 26 de octubre de 2010

EL MAESTRO DE NUBES, de Olga Xirinacs

La autora tarraconense Olga Xirinacs traza en El maestro de nubes una historia en la que se mezcla fantasía y realidad, todo bañado con un aire a añejo. Tan añejo que pensaba que se trataba de una historia ambientada cronológicamente en el siglo XIX, pero no, el uso de ordenadores portátiles nos traen hasta el siglo XXI.

Un maestro de pintura de un liceo, al norte de Francia, se desplaza a una isla para pintar la fauna y la flora. Allí entra en contacto con la gente del lugar, la mayoría pescadores. También dos "seres" se le aparecen para darle una idea: realizar una tesis doctoral sobre las nubes en la Historia del Arte. 

Lo cierto es que la historia ha ido de menos a más, al principio no me gustaba nada, pero a medida que avanzaba la novela, he de reconocer que me fue gustando más. Se nota que Xirinacs se ha documentado muchísimo y que tiene un gran dominio en Historia del Arte, lo que le otorga más valor a su obra. Creo que esta es la principal baza de la novela.

Por lo demás, El maestro de nubes es una novela entretenida pero que no logra emocionar y con una trama muy floja. Además, por el estilo de la autora, El maestro de nubes está más enfocada a un público juvenil, no es que esto sea negativo, en absoluto, pero creo que no queda muy definido en su estilo el público lector al que va dirigido, produciéndose en mí un enorme desconcierto.

domingo, 24 de octubre de 2010

DOS PELÍCULAS SOBREVALORADAS

CIUDAD DE DIOS, de Fernando Meirelles
He visto las tres películas más famosas de este director brasileño: El jardinero fiel, A ciegas y la que hoy comento aquí, Ciudad de dios, por la que incluso obtuvo una nominación al Oscar como Mejor director. No me ha gustado ninguna de las tres.
Sé que mucha gente opina que esta película es una obra maestra, pero no me convenció en ningún momento, no creo que sea una obra del cine con mayúsculas, ni el guión, ni la manera de narrar, ni la estética ni nada. Es tremendamente dura y totalmente desesperanzadora, pero no me conmueve ni me mueve. El doblaje al español ha sido el peor que he visto en muchísimos años (peor que la voz que le han puesto a la maravillosa Marion Cotillard en Origen), tanto que tuve que la tuve que ver en versión original porque me ponía muy muy nervioso.


THE QUEEN, de Stephen Frears
Esta me gustó algo más que la anterior, aunque también considero que es una película muy sobrevalorada y que Hellen Mirren, la actriz principal que encarna a la reina Isabel II, lo hace genial, pero la lluvia de premios que le otorgaron me parece excesiva, he visto interpretaciones mucho mejores. Frears narra la relación entre el Primer ministro Tony Blair y la monarca británica cuando se produjo el fallecimiento de Lady Di. Mirren hace una gran interpretación, de eso no hay duda, ella tiene todo el peso de la película, pero Frears fracasa en el dinamismo e incluso hay momentos que rozan el aburrimiento. La película se puede ver, es interesante, pero recomiendo que, en caso de hacerlo, no se tengan las expectativas muy altas para disfrutarla más.

viernes, 22 de octubre de 2010

MINIRESEÑAS

BROOKLYN FOLLIES, de Paul Auster
El laureado escritor americano "traza" en este libro una historias ágil y entretenida, tan coloquial que a veces cae en la simpleza y tan directa que apenas deja espacio a la reflexión del lector. Con todo, Brooklyn Foolies es un libro de lectura rápida y sencilla (ligera) que pretende alzarse como una obra a la esperanza y a la positividad gracias a unos personajes que, al comienzo, no tenían nada por lo que luchar y nada, tampoco, que perder.


NOCHE DE VIERNES, de Jordi Sierra i Fabra
Un libro sobre jóvenes y principalmente para jóvenes. El lenguaje es tan coloquial que roza lo vulgar, propio de la juventud, nada más allá de la realidad. Con una narración bastante mediocre, lo que hace que el reclamo principal de la novela sea el argumento, que es ágil y muestra una actual realidad social. Los cinco protagonistas son muy naturales y cada vez están mejor definidos. El error que comete el autor es que ha escrito un libro bastante predecible, aunque con un suceso final de lo más sorprendente.

LLÁMAME BROOKLYN, de Eduardo Lago
Un libro compuesto por un libro dentro de él mismo, y de varias historias, de amistad, de valores, de amor; con una narración cuidada pero con unos cambios de personajes que dificultan su lectura, sin duda lo mejor es un final que justifica la novela por completo.





MEMORIAS DE UNA GEISHA, de Arthur Golden
Un libro entretenido en general con una narración correcta pero en ocasiones tan coloquial que puede rozar la pobreza literaria. Pero en general es un libro que entretiene y que conecta con el lector.
Sayuri está en general conseguida aunque se podría mejorar la omniscencia. El desenlace final, resuelto de manera excesivamente rápida está bien pensado y es un final que deja contento a todo el mundo.


ONCE MINUTOS, de Paulo Coelho
El personaje principal, Maria, es demasiado culta e intelectural para ser una prostitua sin estudios de un pueblo del casi subdesarrollado Brasil. Tiene frases bonitas pero quizá demasiado explícitas que no dejan lugar a la reflexión, justamente lo contrario de lo que pretendía el autor. Al final el libro se vuelve simple y con un final utópico. En conjunto el libro es entetenido y con pretensiones de "bonito", aunque demasiado surreal para ser real.

miércoles, 20 de octubre de 2010

ANTES QUE ANOCHEZCA, de Julian Schnabel

El director Julian Schnabel nos ofrecía en su segunda película un acertado retrato de la vida del escritor cubano Reinaldo Arenas. Un biopic de dos horas desde el nacimiento hasta la muerte del artista que huyó de la isla y luchó contra la revolución castrista que sigue vigente todavía.

Julian Snchabel supera el difícil reto de hacer un recorrido vital interesante, con una narrativa cinematográfica efectiva y dotar a la película de un aire añejo, de los años sesenta, un aire de documental también para hacerla más certera. De la euforia de la juventud revolucionaria a la opresión de la dictadura. Y todo con una banda sonora que recopila algunas de las más míticas canciones de la música tradicional cubana.

Un reparto en el que encontramos cameos de un jovencísimo Diego Luna, una siempre maravillosa Nawja Nimri, un irreconocible Sean Penn y, sobre todo, Johnny Depp en un doble papel: uno de travesti y otro de teniente, siendo el único que consigue captar la atención del espectador debido a que Javier Bardem colma la pantalla en todo momento. Y como secundario a Olivier Martinez en el papel de Lázaro, que acompañó a Reinaldo Arenas en la última etapa de su vida, pero que no consigue destacar.

Arenas, en la madurez de su vida se establece en Estados Unidos y se define a sí mismo como: escritor, anticomunista, anticastrista y homosexual. Todos los ingredientes para ser perseguido, encerrado, maltratado y denostado. A él le da vida Javier Bardem en un ejercicio de mimesis sorprendente. Bardem con acento cubano, con una manera de moverse, de expresarse que resucitan a Reinaldo Arenas. Y para aquellos que ven la película sin saber nada del escritor, lo que van a encontrar es una interpretación de gran complejidad por estar llena de matices, por pasar de la sonrisa a la tragedia. Bardem que consiguió su primera nominación al Óscar hace ahora una década por este papel, que finalmente ganó Russell Crowe (¡tan patéticos los académicos a veces! Bardem merecía mil millones de veces más este premio). Una interpretación luminosa, incluso en los momentos más dramáticos.

Vota en la encuesta de la columna lateral derecha

sábado, 16 de octubre de 2010

LA MECÁNICA DEL CORAZÓN, de Mathias Malzieu


Sé que a muchos de los lectores de CAJÓN DE HISTORIAS os ha encantado esta novela. Quiero precisar que esta crítica, como todas, es totalmente subjetiva, pero intentaré ser lo más consecuente y justificar "lo malo" que me ha parecido este libro. Como siempre, podéis poner vuestra opinión en los comentarios, aunque sea totalmente opuesta. Ya sabéis que me encanta que haya diferentes percepciones de una misma obra.

La mecánica del corazón se convirtió, desde que saliera al mercado, en un éxito de ventas. En todo un fenómeno editorial. El cantante Mathias Malzieu (del grupo Dionysos y novio de la cantante Olivia Ruiz) ha publicado ya una nueva novela que presupongo que es del mismo estilo que ésta. La portada, que me parece preciosa, me echaba para atrás, porque una cosa es que me parezca preciosa y otra cosa que concuerde con el estilo de novelas que me suelen gustar. Pero tantas buenas reseñas y que el autor es de Montpellier (ciudad en la que estuve viviendo en Francia y a la que tengo tantísisisisimo cariño) me hicieron a animarme finalmente.

Pero todo ha sido un desastre. No me ha gustado el ritmo, ni la narración, ni los personajes ni la historia ni nada. El ritmo que avanza a trompicones, la narración simplona, no sencilla ni depurada, no concisa, sino simplemente simplona. Los personajes faltos de credibilidad, tan sólo el del secundario Mèlies me ha parecido algo decente, y el de Madeleine, pero los principales, que son los que deberían estar más perfilados son todo un despropósito y la antítesis de la empatía. La historia sosa y sin sentido, que no me lleva a ninguna parte y no me transmite nada, creo que el autor quería hacer un cuento para adultos con moraleja, pero yo no he sabido encontrar ni el cuento, ni en qué es para adultos ni la moraleja.

Considero que una novela, aunque te hable de monstruos, dragones, hadas... o como en este caso de un chico con un corazón que es un reloj de cuco, tiene que conseguir que el lector se crea lo que lee, por muy inverosímil que sea. En La mecánica del corazón todo era realmente impostado, por eso no puedo más que ponerle dentro de la categoría "malo". Lo único bueno es que es muy breve, y la portada, claro.

jueves, 14 de octubre de 2010

LOS LUNES AL SOL, de Fernando León


Tenía ganas de ver esta película desde hace años. Este mes, como es el de Javier Bardem, decidí que era el momento y que no podía retrasarlo más. Los lunes al sol, dirigida por Fernando León, fue galardonada con cinco premios Goya: Mejor película, dirección, actor principal (Bardem), actor de reparto (Tosar) y actor revelación (José Ángel Egido).

He estado revisando las películas candidatas de ese año para intentar entender porqué se llevó los principales premios, y sinceramente creo que Hable con ella es mucho mejor película y me parece una desfachatez y un despropósito que la ningunearan de esa manera y la dejaran sin el Goya al Mejor guión tan siquiera.

Bardem está espléndido interpretando a Santa, elocuente en un papel de gran complejidad, pero para mí no es su mejor interpretación; Luis Tósar también, consigue transmitir todos sus miedos con la mirada.  No quiero hacer una crítica especialmente dura ni negativa porque Los lunes al sol es un drama contenido, un drama en estado puro y sobrio, todos los actores están magníficos, también José Ángel Egido, Celso Bugallo y las actrices Nieve de Medina y la joven Aída Folch. Fernando León es bastante minucioso, pero Los lunes al sol no me lleva a ningún lado. Me deja a la deriva.

Tiene momentos de gran lucidez, tiene un guión bastante bueno y un toque de humor francamente agudo e inteligente. Los lunes al sol habla sobre el drama del paro, sobre la angustia. Pero siento que es tan poca la esperanza que León da, tan triste todo... Y sin embargo no siento rabia, más bien indiferencia por ese mutismo, esa parálisis que sufren todos los personajes. Me hallo decepcionado tras el visionado de esta película de la que me esperaba muchísimo más. No es que me haya disgustado, es que no consigo empatizar con los personajes, con la película en general.

VOTA EN LA ENCUESTA DE LA COLUMNA LATERAL POR LA QUE CONSIDERES LA MEJOR INTERPRETACIÓN DE JAVIER BARDEM -->

martes, 12 de octubre de 2010

BURIED (ENTERRADO), de Rodrigo Cortés


El contratista civil Paul Conroy despierta encerrado en un ataud. En él encuentra pocas cosas: un mechero, un teléfono móvil y un lápiz. Y 90 minutos para lograr su rescate.

La nueva película de Rodrigo Cortés es todo un ejercicio para el espectador. Empieza con un plano negro eterno. Cuando el protagonista empieza a gemir y darse cuenta de su situación. Desde ese momento la cámara no abandona en ningún momento el ataud. No hay flashbacks ni el espectador ve lo que ocurre fuera, ni se recurre a voces en off ni a hablar en voz alta sin justificación. Por eso tenía tantas ganas de verla, tanta curiosidad. Un relato extremadamente realista y claustrofóbico. Un reto el de Cortés sacar adelante esta película, conseguir mantener la espectación y el interés. Un reto logrado, sin duda.

Para los que no lo sepan y  tengan prejuicios con el cine español (mi cine y el de la mayoría de los lectores de CAJÓN DE HISTORIAS) se trata de un producto español: el director y todo el equipo técnico son españoles. Un ejemplo de los pasos que poco a poco vamos dando. Buried (Enterrado) es una película que gustará a la gran masa palomitera y que ha encandilado ya a los cinéfilos. 

Lo peor: es una pena que los adolescentes (y no tan adolescentes) que llenaban la sala de cine no consiguieran callarse de una puta vez y echaran a perder en ocasiones el clímax y la tensión. Seguro que si voy a ver Amador, la nueva de Fernando León, no habrá público impertinente e irrespetuoso con los espectadores que queremos silencio y queremos mantener toda nuestra atención en la pantalla.

Ryan Reynolds, actor mediocre, consigue hacer una interpretación francamente magnífica. Reynolds hace un papel para el que se precisaba una gran resistencia psicológica y consigue dar la talla. Mucho más de lo que me esperaba de él, mucho más de lo que me esperaba de Buried en general, que tiene una crítica bastante explícita contra el gobierno de Estados Unidos, Buried que revuelve las tripas y te deja un malestar en el cuerpo durante horas después del visionado. Cine de calidad. Cine español de calidad.

domingo, 10 de octubre de 2010

TARADAS, de Viviana Fernández García


Taradas, la primera novela de Viviana Fernández García, nos cuenta la historia de cuatro mujeres "defectuosas". Todas tienen sus vicios, sus miedos, sus pasiones. Taradas es el recorrido por un pedazo de sus vidas, en los que se da la bienvenida a la edad adulta y entre recuerdos y deseos nos hacen partícipes de los sucesos, algunos hermosos, algunos dramáticos, que tienen lugar durante esta época.

Reconozco que tanto la sinopsis como la portada me hacían pensar que se trataba de un libro femenino y feminista. De una mujer para mujeres. Pero no. Fernández García gana en profundidad en cada página. Arriesga y desconcierta por incluir fragmentos en los que Taradas parece más una novela juvenil, con otros fragmentos cargados de emotividad y madurez. Por mezclar el lenguaje visceral con un lirismo que eleva la novela. Y eso me ha conquistado. Me ha gustado que haya arriesgado, porque en la vida no todo es lirismo ni crudeza.
Se trata de una novela coral en la que hay cuatro personajes principales, bastante bien perfilados todos. Aunque el de Virginia es el que lleva las riendas en el ritmo del libro. Las cuatro son protagonistas, pero el personaje de Virginia seguramente sea el que más cale en el lector, la penetración psicológica, el dibujo de este personaje es admirable, por sus matices y sus colores.

La historia te arrastra delicadamente. Reconozco que intuía el desarrollo de los acontecimientos. Pero la sordidez siempre sorprende.

Una novela para leer despacio, para saborearla, porque cada palabra encuentra su justificación. Enhorabuena desde CAJÓN DE HISTORIAS a Viviana Fernández García por esta primera gran novela en la que fluyen las emociones, porque Taradas es mucho más de lo que esperaba.




viernes, 8 de octubre de 2010

¿Qué me ha aportado el blog?


No soy muy dado a hacer memes, pero he decidido hacer este por dos razones. La primera, porque me ha invitado a hacerlo Bookworm, a quién tengo un cariño especial por todos los libros que nos presenta en su Bitácora de (mis) lecturas, y que comenta regularmente en mi CAJÓN DE HISTORIAS desde hace tanto tiempo que tengo la sensación de conocerla.

Y la segunda razón es que hoy es mi cumpleaños y me parece una buena razón para hablar de las cosas positivas que me ha aportado este blog en sus más de dos años de vida.

PROS
  • La función social del blog es maravillosa para compartir experiencias culturales, para abrir debates de cine, literatura y música. Para disfrutar leyendo los comentarios que me dejáis y los posts que publicáis en vuestros sitios. Bookworm, Goizeder, David, Eva, Carmina, Paolav, Bibliobulímica, Hilario, Elena, Lolo, Lucas Liz, Carol, Natalia, Paloma, Lillu, La hierba roja, Between my dresses, Lalo, Pepe Cahiers... son solo algunos nombres de "mis habituales". Unos vienen y otros van, me encanta compartir opiniones aunque discrepemos... ¡mi blog se alimenta de vuestros comentarios!  
  • CAJÓN DE HISTORIAS se ha convertido en el principal medio de difusión de Luz de libertad, mi primera novela, que ha hecho que muchos de vosotros os hayáis animado a comprar, a leer y a reseñar, la mayoría de las veces elogiando y siempre animando. ¡Muchas gracias!
  • No perder la rutina de escribir. Soy redactor y estoy trabajando en un periódico pero era todo un ejercicio durante el periodo en el que he trabajado de otras cosas.
  • Conocer a otros autores noveles como yo y compartir nuestras experiencias en ese complicado y precioso mundo de la literatura.
CONTRAS
  • El tiempo que dedico a escribir en el blog es tiempo que no dedico a escribir esa segunda novela que ya toma forma.
  • El plan infinito que no para de crecer...

jueves, 7 de octubre de 2010

LA VIDA POR DELANTE


La obra, basada en La vie devant soi del escritor francés Romain Gary, se abre con el famoso Himno al amor de Edith Piaf. Su forma de cantar, la entrega de la canción hizo empezar esta obra con muy buen pie desde que se apagaron las luces del castizo Teatro La Latina.

La vida por delante, dirigida por el popular y prestigioso José María Pou, nos cuenta la historia de Madame Rosa (Concha Velasco) y de Momo (Rubèn de Eguia). Ella, una anciana judía, antigua prostituta que ha criado a los hijos de las otras prostitutas, "a los hijos de puta", como dicen en la obra. Madame Rosa que sobrevivió a la exterminación judía en Alemania, vive afincada en Francia.

Él, un joven árabe, hijo de una prostituta que falleció a manos de su marido, se ha criado en casa de Madame Rosa. "Un niño demasiado joven para su edad", dicen, para hacernos entender que Momo tiene un leve retraso mental, que sin embargo no le impide entender la vida y comprender aquello que sucede a su alrededor.

Entre ellos se crea un vínculo de amor más allá de las razas, de las religiones. Dos personajes extremadamente histriónicos que rozan lo esperpéntico, perfectamente interpretados y con una carga emocional que va en aumento y explota en los momentos finales. Concha Velasco, gran dama de la interpretación española, lleva su personaje hasta el extremo. Concha Velasco que a sus setenta años sigue manteniendo una enorme fuerza interpretativa. Y el joven y desconocido Rubèn de Eguia da la talla soportando la mitad de la obra sobre sus hombros. Y se crece y hace crecer a Momo en las casi dos horas que dura este montaje teatral.

Una obra íntima, perfectamente delineada, clara en su exposición, aguda en sus comentarios. "Me vine a Francia porque que los franceses eran un poco menos racistas que en el resto de Europa.", dice Madame Rosa, "y fue un francés quién me entregó a la policía y me llevó a Auschwitz". La vida por delante pone de manifiesto temas tan de actualidad como la integración, la multiculturalidad, el respeto por los seres humanos sin importar ni raza ni religión y la eutanasia. Una obra interesante y sobre todo una obra que rezuma inteligencia.

miércoles, 6 de octubre de 2010

¿Cuál es la Mejor interpretación de Javier Bardem?


La primera fase de la encuesta ha llegado a su fin y ya tenemos las cinco películas seleccionadas. 47 votantes y 79 votos emitidos en tan sólo cinco días. Una cifra muy buena y las cosas están muy reñidas entre las tres primeras películas. Ahora toca elegir una única película, la mejor interpretación de Javier Bardem, por lo que os pido vuestros votos nuevamente. ¡Gracias!

Películas seleccionadas:
  1. Mar adentro --- 24 votos (30%)
  2. No es país para viejos --- 20 votos (25%)
  3. Antes que anochezca --- 16 votos (20%)
  4. Los lunes al sol --- 12 votos (15%)
  5. Vicky Cristina Barcelona --- 3 votos (3%)
Películas eliminadas:

     6. Carne trémula --- 2 votos (2%)
     7. El amor en los tiempos de cólera y Boca a boca  --- 1 voto (1%)
     8.  Come reza ama, Los fantasmas de Goya, Días contados y Jamón jamón --- 0 votos

martes, 5 de octubre de 2010

Lista de Éxitos CDH #1#

A partir de este mes de ocutbre he decidido crear una lista mis éxitos musicales que se publicará los días 5 de cada mes. Una lista creada en función de las canciones que más escuche, que más me gusten y que estén (más o menos) de actualidad. Aunque aviso que puede colarse alguna canción antigua en la lista. Serán mis recomendaciones musicales del mes, independientemente del resto de post musicales que se publiquen.

10. Shakira: Waka Waka --- Últimos resquicios de un verano que ha sonado a waka waka y, sobre todo, a mundial vestido de Rojo que nos hizo vibrar y disfrutar.

9. Stromae: Alors on dance --- Un tema francés pegadizo que ha pegado fuerte en las pistas de baile y que ya empieza a decaer.

8. Christina Aguilera: You lost me --- La diva norteamericana no ha tenido suerte con su último álbum, Bionic, aunque You lost me es para mí una de las mejores canciones del año. Derroche de voz y sentimientos que bien le hubieran válido a Christina Aguilera el número 1 si esta lista hubiera comenzado a publicarse hace un par de meses.

7. Shontelle: Impossible --- Carta de presentación del segundo disco de la cantante barbadense, casi desconocida en España. Impossible es un tema que bien podría cantar Beyoncé (quién lo luciría mucho más, por cierto) es una canción bonita pero Shontelle no es una gran vocalista.

6. El pescao: Castillos de Arena (con la colaboración de Ana Cañas) --- Primer single en solitario del guitarrista de El canto del loco, una canción que me ha sorprendido gratamente y que me gusta por ser un sonido totalmente diferente al del trillado grupo, que suena a mar.

5.  Rihanna: Only girl (In the world) --- La artista publica nuevo álbum apenas un año después de Rated R, y con Rude Boy sonando todavía en las radios españolas. Su nuevo single suena a David Guetta y promete hacernos bailar todo el invierno.

4. Zaz: Je veux --- Zaz es una artista nueva en Francia que ha tenido una tibia acogida por parte del público y de los críticos pero que tiene una capacidad vocal que me recuerda a la mismísima Edith Piaf, un disco que suena a jazz y unas letras optimismo que invitan a sonreír.

3. Mäbu: Hallo ---  Mäbu es un grupo liderado por María Blanco, de voz dulce que recuerda a Nena daconte y una melodía triste y personal. Me encanta cada vez que dice "¿por qué me quedo sin voz?"

2. Florence + the machine: Dogs days are over --- La verdad es que me he sido bastante reacio durante meses a escuchar a esta artista británica, porque pensaba que se trataba de otro producto pop barato y comercial. Pero al final me decidí y el resultado ha sido muy gratificante. Florence + the machine tiene estilo propio. Merece la pena.

1. Sia: You have been love --- Aunque no es muy conocida dentro de los circuitos comerciales, Sia tiene un nombre como compositora y cantante. La canción número 1 de esta lista pertenece a Some people have real problems, su penúltimo disco, editado en 2008. Es un tema realmente precioso y triste que acabo de descubrir. Y todavía estoy maravillado por esta cantante, tanto como para darle la posición de honor.

lunes, 4 de octubre de 2010

¿Cuál es la Mejor interpretación de Javier Bardem? Fase 1


 
La encuesta para elegir la Mejor película de Javier Bardem está en la Fase 1. Mañana se cierra esta primera encuesta de la que saldrán las cinco películas. Recordad que en esta encuesta el voto es múltiple, podéis votar la película o películas que más os gusten del actor, con el fin de que sean seleccionadas para la segunda fase.

  • Come Reza Ama, de Ryan Murphy (2010) - Papel secundario junto a Julia Roberts.
  • Vicky Cristina Barcelona, de Woody Allen (2008) - Nominado al Globo de Oro como Mejor Actor de Comedia.
  • El amor en los tiempos del cólera, de Mike Newell (2007) - Basada en la novela homónima de Gabriel García Márquez
  • No es país para viejos, de los hermanos Coen (2007) - Ganador del Óscar, Globo de Oro y Bafta entre otros como Mejor Actor de Reparto.
  • Los fantasmas de Goya, de Milos Forman (2006) - Coprotagonista junto a Natalie Portman
  • Mar adentro, de Alejandro Amenábar (2004) - Premio Goya, Copi Volpi del Festival de Venecia, Premio del Cine Europeo al Mejor Actor. Nominado al Globo de Oro como Mejor Actor de Drama.
  • Los lunes al sol, de Fernando León (2002) - Premio Goya al Mejor Actor.
  • Antes que anochezca, de Julian Schnabel (2000) - Nominado al Óscar y al Globo de Oro como Mejor Actor. Ganador de la Copa Volpi del Festival de Venecia. 
  • Carne trémula, de Pedro Almodóvar (1997) - Nominado al Goya como Mejor Actor.
  • Boca a boca, de Manuel Gómez Pereira (1995) - Premio Goya como Mejor Actor
  • Días contados, de Imanol Uribe (1994) - Premio Goya como Mejor Actor de Reparto
  • Jamón Jamón, de Bigas Luna (1992) - Nominado al Goya como Mejor Actor.

viernes, 1 de octubre de 2010

Protagonista del mes... Javier Bardem


O Javier "Piel de toro" Bardem, como a mí me gusta llamarle: por encarnar al prototipo de masculinidad español. Que gusta a muchas personas y a otras no. Pero lo que me interesa es su faceta de actor, el Mejor actor español de la actualidad. ¿El mejor actor español de todos los tiempos? Me pregunto y aunque se me vienen otros nombres a la cabeza de actores españoles muy grandes, lo cierto es que pienso en Mar adentro o pienso en No es país para viejos y me cuesta encontrar interpretaciones más complejas y tan bien ejecutadas por un actor patrio.

Bardem protagonista del mes por estar tan de actualidad: principal estrella del Festival de San Sebastián junto a Julia Roberts, con la que acaba de estrenar Come, reza, ama. Y de actualidad también, como no, por su futura paternidad, porque por si alguien no lo sabe Penélope Cruz está embarazadísima. Vaya con la criatura, ¡Qué apellidos va a llevar! Protagonista sobre todo por Biutiful de Alejandro González Iñarritu, que se estrenará en España el próximo mes de diciembre, y que ya le ha valido el Premio al mejor actor en el Festival de Cannes. Y huele tanto a Goya. Tengo muchísimas ganas de verla.

Galardonado con los premios más importantes del mundo del cine, además de sus cuatro Goyas y del mencionado premio de Cannes, tiene en casa un Oscar, un Globo de Oro, un premio del Sindicato de Actores, un Premio del Cine Europeo, un Bafta, dos Copas Volpi del Festival de Venecia, una Concha de Plata de San Sebastián... ¿Sigo?

Algunas de sus películas ya han sido reseñadas en CAJÓN DE HISTORIAS: No es país para viejos, de los hermanos Coen, su papel más celebrado y que le valió aquel Oscar que dedicó en español a su madre, a sus abuelos y a España entera (todavía se me ponen los pelos de punta); Mar adentroVicky Cristina Barcelona. A lo largo de este mes, además de publicar reseñas de alguna de sus mejores películas, os pido colaboración para que, entre todos, elijamos la que ha sido su mejor intepretación.