miércoles, 10 de junio de 2009

EL AMOR EN LOS TIEMPOS DEL CÓLERA, de Gabriel García Márquez

¿Cuánto tiempo esperarías al amor de tu vida?

En este mes de García Márquez no podía faltar El amor en los tiempos del cólera, una de las obras cumbre del autor colombiano. Estamos ante una novela clásica y bien estructurada, que avanza poco a poco pero avanza siempre, con toda la realidad sudamericana y a la vez toda su magia.

Tres son los protagonistas principales: Juvenal Urbino, Fermina Daza y Florentino Ariza. Nombres que se enredan en la lengua, espesos como la vegetación de la zona en la que el autor ambienta la novela. De los tres, el Doctor Urbino es el que más me conquistó, el que más me hizo reír.

Un triángulo amoroso que en realidad no lo es, porque esta historia de amor es unidireccional, como es a veces el amor cruel, en un sólo sentido. Y a la vez, una historia pulcra hasta la desesperación, romántica como las del siglo XIX y, si no imprescindible, sí recomendable.

La novela fue llevada al cine en 2007 por Mike Newell, con Javier Bardem como protagonista (No he visto la película, no puedo opinar sobre la adaptación). La BSO de la película incluye la canción Hay amores, de Shakira, uno de los boleros más bellos jamás cantados.


Hay amores que se vuelven resistentes a los daños,
como el vino que mejora con los años,
asi crece lo que siento yo por ti.

Hay amores que se esperan al invierno y florecen,
y en las noches del otoño reverdecen,
tal como el amor que siento yo por ti.

lunes, 8 de junio de 2009

EL VIAJE DEL ELEFANTE, de José Saramago

Esta original novela se inicia cuando Juan III, rey de Portugal, decide regalar al archiduque Maximiliano de Austria el elefante Salomón. El libro, como su propio nombre indica, narra el viaje del animal acompañado por Subhro -el cornaca o cuidador de elefantes- a través de tierras europeas.

Una novela entretenida, escrita sin guiones que facilitan la lectura y sin respeto alguno por las mayúsculas, en la que vas cogiendo cariño al animal y a su cuidador, un personaje irónico y sabio, digno de admiración.

Saramago domina esta ironía mordaz y no siente pudor a la hora de criticar la Iglesia, la monarquía o la estupidez humana. Sin embargo, antes de leer el libro leí una entrevista en la que el Nobel portugués afirmaba que, por primera vez, había superado la ironía para alcanzar el humor. No creo que sea así. Tiene momentos graciosos, pero no es cómica.

A pesar de esto, El viaje del elefante es una novela entretenida de principio a fin, que merece la pena leer, sobre todo en estos tiempos en los que la estupidez humana hace más presencia de lo debido. Una demostración de que las lecturas ligeras también tienen algo que aportar.

A Dios nunca lo importunamos para que haga un milagro, es necesario respetar la jerarquía, como mucho recurrimos a la virgen, que también está dotada de talentos taumatúrgicos, Me está pareciendo, dijo el cornaca, que por vuestra iglesia católica circula mucho cinismo.

Entadas relacionadas con el autor:

domingo, 7 de junio de 2009

WALL-E, de Andrew Stanton

Andrew Stanton, director de joyas infantiles como Buscando a Nemo o Toy Story, firma una película animada con un mensaje bonito al más puro estilo Disney.

Wall-e es un robot que vive en un planeta Tierra lleno de basura y vacío de vida. La llegada de Eve, una robot, le hace descubrir el amor y es capaz de seguirla hasta el espacio. Allí, en una nave, viven unos humanos obesos que no caminan, y únicamente se comunican a través de sus pantallas virtuales. La llegada de Wall-e desembocará una serie de hechos que harán despertar a estos humanos de su letargo.

Un guión rico en matices, llenos de ternura, que invita a reflexionar. Una historia visualmente completa que suple la falta de diálogos.

Sin embargo, no es una película redonda porque no consigue mantener la atención del espectador al 100%, y la emoción se dibuja y se desdibuja por partes como consecuencia de un argumento demasiado infantil para adultos y demasiado adulto para niños.

En definitiva, una película que provoca sonrisas y se puede definir como entrañable, una buena película (y una gran película de animación) pero que en general ha sido sobrevalorada por buena parte de los críticos y del público.

viernes, 5 de junio de 2009

MEMORIA DE MIS PUTAS TRISTES, de Gabriel García Márquez

La que es -hasta la fecha- la última novela de García Márquez fue precisamente la primera que leí de él. Tenía muchísimas ganas de embarcarme en la lectura de uno de sus libros, y aunque éste no me gustó demasiado lo cierto es que me alegro de que fuera el primero, porque todo lo que he leído después me ha vuelto loco.

El libro narra el enamoramiento de un anciano (sin nombre) y una niña de 14 años. Una breve y conmovedora historia, con una fascinante narración que es, sin duda, sublime, lo mejor del libro.

García Márquez habla de la prostitución con menores con mucha delicadeza, sin ni siquiera rozar el mal gusto, para adentrarse en el tema de la muerte y la soledad. De lectura ágil y entretenida, pero otros de sus libros son muchísimo mejores.

jueves, 4 de junio de 2009

OUT OF CONTROL TOUR... Girls Aloud

Durante mi estancia en Londres, además de ver The lion king, estuve en el estadio de Wembley para ver el concierto del grupo británico Girls Aloud.

Seguramente, mis lectores no conozcan este grupo de pop. Yo tampoco lo conocía porque fuera de Reino Unido no son famosas. Sin embargo, en su país es uno de los grupos más importantes en la actualidad: 21 singles “top ten”, un premio Brit Award al mejor single del año por The promise, y una gira de 32 conciertos con todas las entradas vendidas.

El concierto destacó sobre todo por una mezcla de luz y sonido, de fuegos y espectáculo. Y un público (casi al 100% femenino) que se entregó con aplausos y vítores.

Os dejo la actuación del grupo en los Brit Awards, un claro ejemplo de que en Reino Unido el pop en estado puro sigue muy, pero que muy vivo.

martes, 2 de junio de 2009

DEDICATORIAS DE LIBROS


A veces las dedicatorias de los autores son tan inolvidables como las novelas en sí mismas. Suele ser lo primero que leemos del libro que tenemos entre manos, a veces nos dan pistas sobre la propia historia que nos vamos a encontrar, a veces no tienen nada que ver... a veces no hay dedicatoria.

En mi opinión, dedicar un libro es uno de los gestos más bonitos que puede tener un autor, no sólo porque esa dedicatoria pública llegará seguramente a miles de personas, sino porque además muy pocas personas tienen la suerte en su vida de que un autor les dedique un libro, una obra del espíritu.

Hay dedicatorias triples, como la de Lucía Etxebarria en Cosmofobia:

Para Curro Cañete, que ha sido mi mano derecha y parte de mi cabeza en el último año, con agradecimiento.
Para Allegra, con la esperanza de que de mayor lo lo lea y le guste.
Y para Jeff, esta novela sobre Madrid, para que valore todo lo que tiene aquí.

Dedicatorias colectivas, como la de Miguel Delibes en El hereje:

A Valladolid, mi ciudad

Hay dedicatorias que son poesía, como la de Gabriel García Márquez en Del amor y otros demonios:

Para Carmen Balcells
bañada en lágrimas.

Dedicatorias recíprocas, como las de Elvira Lindo que dedica Algo más inesperado que la muerte a su marido Antonio Muñoz Molina, y éste, le dedica El viento de la luna:

Para Antonio, con amor y gratitud
Para Elvira, que tanto lo quiso

Hay dedicatorias anónimas, como la de Mario Vargas Llosa en Travesuras de la niña mala:

A X, en memoria de los tiempos heroicos

Dedicatorias rotundas:

Para Leandra Pérez, mi madre, por su coraje
(Luz de libertad, mi primera novela)

Para Mercedes, por supuesto
(El amor en los tiempos del cólera, de Gabriel García Márquez)

Dedicatorias que son una declaración de amor implícita o explícita:

A Luis, medio millón de veces
(Castillos de cartón, de Almudena Grandes)

A Pilar, que no dejó que yo muriera
(El viaje del elefante, de José Saramago)

Pero la mejor de todas, sin duda alguna, es la siguiente:
A León Werth

Pido perdón a los niños por haber didicado este libro a una persona grande. Tengo una seria excusa: esta persona grande es el mejor amigo que tengo en el mundo. Tengo otra excusa: esta persona grande puede comprender todo; hasta los libros para niños. Tengo una tercera excusa: esta persona grande vive en Francia, donde tiene hambre y frío. Tiene verdadera necesidad de consuelo. Si todas estas excusas no fueran suficientes, quiero dedicar este libro al niño que esta persona grande fue en otro tiempo. Todas las personas grandes han sido niños antes. (Pero pocas lo recuerdan.) Corrijo, pues, mi dedicatoria:
A León Werth
cuando era niño
(El principito, de Antoine de Saint Exupery)


lunes, 1 de junio de 2009

Protagonista del mes... Gabriel García Márquez


Tenía muchas dudas sobre quién sería el protagonista del mes de junio, un mes que hasta ahora ha significad0 para mí exámenes y agobio, y también final de exámenes y comienzo del verano, y del calor, que tanto me gusta....

Había pensado en cantantes, en actrices y en cineastas, pero finalmente he decidido que sea Gabriel García Márquez, este genio de la literatura universal, por haberme regalado tantas sonrisas, tanta emoción, y porque al terminar sus novelas me invade una sensación de "¡joder, qué bien escribe este tío, yo quiero escribir algo así!"

Este colombiano de 81 años, galardonado con el Premio Nobel en 1982, es uno de los autores más importantes del siglo XX, y ha conseguido algo verdaderamente difícil: conquistar a millones de lectores con buena buenísima literatura.

Sus obras, de narración depurada y directa, saben mezclar lo fantástico y lo real de una manera natural, impresionando su realismo mágico y su descripción del vasto continente sudamericano, su calor -como este de junio-, su lluvia y su gente.

Desde CAJÓN DE HISTORIAS mi modesto homenaje al Gabo.

domingo, 31 de mayo de 2009

THE LION KING (El rey león. El musical)

Siempre he tenido ganas de ver el musical de El rey león en Londres. Siempre ha sido mi película favorita de Disney, y las anteriores veces que visité esta ciudad no tuve la oportunidad de ir. Ahora, por fin, se ha hecho un sueño realidad.

Este musical -junto con Hoy no me puedo levantar- es el más impresionante que he visto en mi vida, la puesta en escena, los colores, la emoción. Algo digno de alabar teniendo en cuenta que los protagonistas son animales, leones, monos o hienas que hablan y ríen y llorar. Pero está tan conseguido que puedes meterte en la historia y dejarte llevar.

Estoy sorprendido con el público inglés, no pensaba que sería tan efusivo. El Lyceum Theatre de Londres, a reventar en cada función desde 1999 (¡¡¡ una década ya !!!), se llenaba de vítores con cada canción... impresionante.

El rey león me devuelve a mi infancia, sin dejar de ser tampoco una historia para adultos. Todo un regalo para los sentidos. Os dejo un breve vídeo para que os hagáis una idea de la gran obra que es.

lunes, 25 de mayo de 2009

EL CAMINO, de Miguel Delibes


No podía dejar acabar este mes de mayo sin publicar una entrada sobre El camino, una de las obras cumbre de Miguel Delibes, protagonista del mes en CAJÓN DE HISTORIAS.

Hace muchos años que leí está novela y el paso del tiempo me hace olvidar detalles pequeños, y a veces detalles grandes, incluso se me difumina el argumento. Pero siempre quedan sensaciones, eso no se olvida nunca. Y las sensaciones de El camino se pueden definir con la palabra entrañable, entrañable Daniel el Mochuelo, y entrañable alguna de las anécdotas, de las que me hacen reír y llorar, reír mientras se escapa una lágrima.

Una lección de cómo en la vida debemos afrontar el camino que nos toca seguir.


viernes, 22 de mayo de 2009

HOPE THERE'S SOMEONE, de Antony and the Johnsons


Está canción la descubrí gracias a dos mujeres con las que me siento bien. Son personas que hacen que la vida sea más bonita, y por las que la palabra amistad cobra sentido. Mujeres que me enseñan muchas cosas, que me hacen más culto y más grande.

Hope there's someone es una canción triste, y su cantante, Antony, es capaz de transmitir un mundo de sensaciones con la voz, demostrando un dominio total de la misma. Hope there's someone te transporta hasta el lugar dónde quieras ir... su voz es música, y su música es soledad y tristeza, y a la vez belleza en el sentido más amplio de la palabra.

Esta canción forma parte de la banda sonora de la película La vida secreta de las palabras, de Isabel Coixet. Cuando la vi, no me gustó. Tengo que volver a verla, merece una segunda oportunidad.

Hope there's someone
Who'll take care of me
When I die, will I go

Hope there's someone
Who'll set my heart free
Nice to hold
when I'm tired

(Espero que haya alguien
que cuide de mí
cuando muera, cuando me vaya

Espero que haya alguien
que libere mi corazón
que le guste sostenerlo
cuando esté cansado)


jueves, 21 de mayo de 2009

GREASE, EL MUSICAL DE TU VIDA

La semana pasada tuve la "oportunidad" de ir a ver el musical Grease. Me parecía feo despreciar la entrada, puesto que era una invitación, así que allí me planté.

Pero todo en Grease es de calidad ínfima. Y me daba tanta pena que no hacía más que negar con la cabeza y reírme ante el espectáculo patético que se presentaba ante los ojos. Coreografías cutres, canciones adaptadas al español que sonaban mal (la peor y más cómica: Joven frustrada) y un elenco de actores y actrices que deberían estudiar Arte Dramático antes de subirse a las tablas del Nuevo Teatro Alcalá, que goza de prestigio en la capital -allí tuve la suerte de ver Cabaret, que me encantó-.

Vamos, un fracaso. Menos mal que fue gratis y me ahorré los 30 euros -como mínimo- que cuesta la entrada.


CARTA A EDURNE

Querida y guapa Edurne:

Considero que eres una chica joven, guapa guapísima, simpática y agradable -tu sonrisa conquista a cualquiera-, y además cantas muy bien. Dedícate a la música y deja la interpretación, de verdad, España te lo agradecerá.


miércoles, 20 de mayo de 2009

I AM... el tour de Beyoncé conquista Madrid

El Palacio de los Deportes de la Comunidad de Madrid se llenó anoche para recibir a esta artista negra que tiene 27 años de energía y clase, demostrando que no sólo es necesario tener una buena voz para triunfar, sino que la presencia en el escenario, actitud y baile son requisitos necesarios para conquistar al público. En este caso, al publico madrileño, que se caracteriza por ser uno de los más exigentes y, a la vez, uno de los más entregados.

Y ayer Madrid vibró al ritmo de las nuevas canciones de Beyoncé, que emocionó cantando su Ave Maria a todos los presentes, que nos hizo bailar con Diva y Radio, que derrochó simpatía y cercanía con el público, incluso se atrevió a decir algunas cositas en Español.

Uno de los momentos más intensos fue cuando en las pantallas se pudo ver un video en el que aparece Sasha Fierce, su alter ego, que representa su parte más salvaje, y que dejó estupefactos a los presentes antes de comenzar a cantar Baby Boy, la que es para mí una de sus mejores canciones:


Hizo un guiño a Obama, para quien cantó una canción durante la ceremonia de investidura como presidente de Estados Unidos, y también cantó el Single Ladies, cuyo baile se ha convertido en su seña de identidad.

El concierto terminó con Halo, uno de los temas más bonitos de su tercer álbum I am... Sasha Fierce, en el que volvió a demostrar su potencia vocal y su halo de gran diva que pocas, muy pocas, son capaces de conseguir.

martes, 19 de mayo de 2009

CORAZÓN CORAZA, de Mario Benedetti


Murió Benedetti, el poeta que escribía cuentos y novelas. El uruguayo cercano, de versos románticos y directos. El poeta de todos, de estilo sencillo y coloquial, que conquistó el mundo sin más armas que la emoción desnuda. Murió Benedetti, pero su obra, eterna y universal, siempre dará consuelo y amor y lágrimas.

Os dejó un fragmento de una de sus poesías más bellas, Corazón coraza. Escuchadla recitada por José Sacristán, en un fragmento del cortometraje Paseo que ya publiqué íntegro en su momento en el blog, y que recupero ahora, irremediablemente.


Porque te tengo y no
porque te pienso
porque la noche está de ojos abiertos
porque la noche pasa y digo amor
porque has venido a recoger tu imagen
y eres mejor que todas tus imágenes
porque eres linda desde el pie hasta el alma
porque eres buena desde el alma a mí
porque te escondes dulce en el orgullo
pequeña y dulce
corazón coraza

Porque eres mía
porque no eres mía
porque te miro y muero
y peor que muero
si no te miro amor
si no te miro

porque tú siempre existes dondequiera
pero existes mejor donde te quiero
porque tu boca es sangre
y tienes frío
tengo que amarte amor
tengo que amarte
aunque esta herida duela como dos
aunque te busque y no te encuentre
y aunque
la noche pase y yo te tenga
y no.


lunes, 18 de mayo de 2009

EUROVISIÓN 2009


Hace siete años que dejé de ver este festival politiquero en el que cada país de Europa tiene un representante musical. Pero la música es lo de menos. Hay otros factores más importantes: pues en escena, espectáculo, controversia... proximidad geográfica e incluso afinidad histórica entre paises.

El año pasado no me podía creer que nuestro representante fuera Chiquilicuatre, ese producto televisivo cutre y vergonzante con el que quedamos en 16ª posición. Este año, por el contrario, me ha parecido buena la elección de Soraya Arnelas, una triunfita -aunque no me gusta- ha sabido hacer un huequito en la música. La canción me parecía adecuada para el festival, la puesta en escena estuvo bien, el baile también y la actuación en general. Y, a pesar de todo, quedamos penúltimos ¡Penúltimos!

Aunque hace siete años que no veo el festival, mi orgullo español -rojo y español, como escribe Almudena Grandes- se ve dolido. No creo que mereciera tan mala posición... Deberíamos dejar de participar en un concurso que, por algún motivo que no logro entender, tenemos perdido de antemano. Nos ahorraríamos un disgusto.

Ganó Noruega, os dejo los vídeos de Soraya y del ganador.


jueves, 14 de mayo de 2009

LOVE STORY, de Mariah Carey

Acabo de redescubrir esta canción, incluida en el último disco de Mariah Carey E=MC2. Con motivo de su primer aniversario de bodas, Nick Cannon, que parece que tiene mucho tiempo libre, ha regalado a su mujer un video con su love story.

El video oficial no está en la web porque "infringía los derechos de autor", y aunque he podido verlo, no lo publicaré para que Blogger no me lo retire. De todas maneras, la versión acústica de esta canción, de la que dejo el video, es mucho mejor.

But this isn't just another love story
together we'll make history...
(Pero esto no es sólo otra historia de amor
juntos haremos historia...)


martes, 12 de mayo de 2009

LA CASA DE BERNARDA ALBA, de Federico García Lorca

De todas las obras de teatro que he leído de Lorca está ha sido siempre la que más me ha marcado.

Ya su lectura te hace adentrarte en aquella casa enlutada y en aquel ambiente cerrado, tan cerrado que amenaza con alcanzar la putrefacción. Pero presenciar en directo La casa de Bernarda Alba es un auténtico viaje hacia el drama y una experiencia dolorosa y a la vez reconfortante.

Durante las casi dos horas de función no fui capaz de moverme del asiento, de principio a fin clavado, bloqueado por los gritos de Bernarda. Es difícil decir que te ha gustado la obra, porque la carga emocional es muy grande, pero es imposible negar que sales sobrecogido, precisamente por la descarga emocional. Y sales sabiendo que has visto algo bueno, muy bueno.

Ocho actrices, ocho mujeres, Bernarda y sus cinco hijas, la abuela y la criada. Ocho intrepetaciones magistrales, de miradas, de gestos, de tristeza y de gritos -porque en La casa de Bernarda Alba se grita mucho. Una obra del grandísimo Lorca que habla sobre las apariencias sociales, sobre el deseo de libertad, el odio entre hermanas, la hipocresía y el dinero. Imprescindible experiencia teatral.

El teatro es la poesía que se levanta del libro y se hace humana. Y al hacerse, habla y grita, llora y se desespera. El teatro necesita que los personajes que aparezcan en escena lleven un traje de poesía y al mismo tiempo que se les vean los huesos, la sangre.
Federico García Lorca

C/Santa Isabel 19
Madrid - Metro: Antón Martín

lunes, 11 de mayo de 2009

CINCO HORAS CON MARIO, de Miguel Delibes

El gran escritor español Miguel Delibes, protagonista de este mes en CAJÓN DE HISTORIAS, consigue con Cinco horas con Mario una forma de narración tremendamente original. La penetración psicológica es total, tanto que a veces el lector puede verse abrumado por los pensamientos redundantes de Carmen, que pasa cinco horas frente al cadáver de su marido Mario. Durante estas cinco horas rescata recuerdos, reproches, anécdotas del matrimonio.

A través de cada frase se va descubriendo poco a poco a un personaje masculino, sus penas y sus alegrías, pero sobre todo se descubre a Carmen, la absoluta protagonista del libro. Una obra (publicada en 1966, cuando el país comenzaba a despertar de un largo letargo) que refleja las Dos Españas, una España clásica y otra liberal. Merece la pena leerlo por su originalidad y porque Cinco horas con Mario nos ayuda a comprender quién somos ahora por quienes hemos sido. Divertido, ameno e inteligente.

sábado, 9 de mayo de 2009

JOYAS PRESTADAS Y PROPIAS, de Niña Pastori




Diré primero que no me gusta el flamenco. Que lo que me gusta son canciones y maneras de cantarlas. Niña Pastori, esta gaditana flamenca, me gusta a veces sí y a veces no. Me gusta sus canciones lentas sobre todo, su voz con aires del sur algo rota, su pena gitana y sus letras sinceras y profundas. Son estas canciones las que la hacen, a mis ojos, especial. Escuchadlas con los ojos cerrados y el corazón abierto.

Cuando nadie me ve
Canción de voz y piano, íntima y sublime, una joya prestada de Alejandro Sanz. Cuando nadie me ve no me limito a la piel...



Lo eres todo
Canción de Luz Casal, la que más me gusta de ese disco Joyas prestadas, porque pocas letras consiguen abarcar un sentimiento tan grande como el amor.... y de repente lo eres todo, todo para mí, mi principio y mi fin. Mi norte y mi guía, mi perdición, mi acierto y mi suerte, mi equivocación, eres mi muerte y mi resurrección, eres mi aliento y mi agonía de noche y de día, te lo pido por favor...



Válgame dios
Una de sus joyas propias, de todas sus canciones la que más me gusta. Toda una declaración de amor susurrada. Quiero que me beses y a media voz decirte que te amo, háblame bajito que nadie se entere lo que nos contamos, quiero que me beses que nadie se entere lo que nos amamos...



Puede ser
Creo que de todas las que me gustan de esta artista, ésta es la más aflamencada, suena a Andalucía. A guitarra española y palmas. Puede ser que nos veamos otra vez, con otros ojos no lo sé... puede ser que nos veamos otra vez con la misma mirada...

viernes, 8 de mayo de 2009

FAUBOURG SAINT-DENIS, de Tom Tykwer


Este es mi cortometraje favorito de la película Paris Je t'aime, un film formado por varios cortometrajes, cada uno de los cuales constituye un barrio de esta hermosa ciudad francesa, pequeñas historias de amor en todas sus formas y sentidos, algunos mejores y otros peores. Pero todos con París como telón de fondo.

Faubourg Saint-Denis es el relato de un chico ciego que recibe una llamada de su novia (Natalie Portman, guapa como siempre, con una actuación impecable) diciéndole que a veces la vida te pide un cambio. A partir de ese momento él revive su historia de amor, su intensidad y su frenesí, y su posterior desgaste.

Lo mejor de este cortometraje de menos de 7 minutos es el montaje, una serie de imágenes que se suceden rápidamente, combinadas con la voz en off del protagonista. Merece la pena verlo, merece la pena ver como Tom Tykwer (prometedor director alemán de Corre Lola Corre -una joya- o El perfume) construye una breve historia sobre el amor que consigue emocionar en tan pocos minutos. Y merece la pena verlo, aunque solo sea por disfrutar de Natalie Portman.


jueves, 7 de mayo de 2009

EL HEREJE, de Miguel Delibes


Novela histórica con mayúsculas, con una narración impecable, propia del autor, del que no se puede esperar menos.

El argumento, que no es más que un retrato del Valladolid del siglo XVI, se me ha hecho algo pesado, pero en las últimas páginas se recupera, alzándose al máximo la tensión gracias sobre todo al elaboradísimo personaje de Cipriano Salcedo, protagonista absoluto, que relata su evolución espiritual en los tiempos en que la Inquisición Española llevó a cabo una represión del protestantismo.

Salcedo se mantiene digno a sí mismo y digno ante el mundo hasta el final, un final cruel, pero el mejor final que podría haber escogido el autor. Merece la pena.