Mostrando entradas con la etiqueta daniel monzón. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta daniel monzón. Mostrar todas las entradas

viernes, 26 de septiembre de 2014

CRÍTICA | EL NIÑO, de Daniel Monzón


Daniel Monzón regresa con El niño, su quinto largometraje, para confirmar algo que ya había dejado claro con Celda 211: es uno de los mejores directores de España. Libre de ataduras y de clichés, con la mente abierta y la mirada atenta a todo lo que puede hacerse dentro de nuestra cinematografía, sin perder la identidad que nos define culturalmente, pero siempre con la intención de hacer algo grande.

En El Niño, Monzón firma un thriller de acción en el que la producción es brutal e impecable y en el que rodearse de actores sobresalientes potencia el resultado: de Luis Tosar, que es (con permiso de Bardem) probablemente el mejor actor patrio, y de Sergi López y Eduard Fernández, de los que poco hay que añadir ya. En cuanto a los más jóvenes, también están a la altura: Jesús Carroza, que ganó el Goya por 7 vírgenes, pone el punto cómico y de descarga a una película en la que la tensión aumenta constantemente, y Jesús Castro, el protagonista, el niño, consigue superar el reto psicológico de un personaje que ha de mantenerse firme e imperturbable en todo momento más allá de las aptitudes físicas que saltan a la vista. Su mirada sólida merece elogios, incluso si puede ganar mucho en matices aún. ¿Goya al mejor actor revelación en 2015? Apuesto que sí. Algo más descolgado queda el personaje secundario de Bárbara Lennie.

El guión está bien construido, tanto por la historia que cuenta como por los ritmos y el calado que da a los personajes. Sin embargo, cae en algunos tópicos que eran de esperar, probablemente derivados de una intencionalidad comercial: la historia de amor totalmente innecesaria, el compañero que parece malo que luego seguro que no lo es tanto, el amigo gracioso. Es curioso (y negativo) como se equilibra durante casi toda la película el posicionamiento respecto a los personajes para al final poner (intentarlo al menos) al espectador del lado de los "infractores de la ley". Es decir, no deja de haber moralina en el tratamiento sobre el bien y el mal, y eso podría haberse evitado.

El niño es una muy buena película de acción, con algunas secuencias magistrales (me quedo con aquella en la que el helicóptero persigue a la lancha, muy intensa) y unas interpretaciones magníficas, pero a la que le falta algo de la suciedad que poseía Celda 211, que hicieron de Celda 211 una de las mejores películas del cine español. Esta, aunque es buena, no pasará a la Historia de nuestro cine.

Texto: Ismael Cruceta @CajondeHistoria


lunes, 15 de febrero de 2010

Premios Goya 2010: Ganadores

Un año más el cine español se viste de gala para entregar sus galardones más importantes. Una ceremonia en la que Celda 211 se impuso como triunfadora con ocho premios, incluyendo Mejor Película, Mejor Director y Mejor Actor Protagonista.

Andreu Buenafuente presentó una gala más amena que en años anteriores, sin cortes publicitarios por primera vez, con algunos momentos entrañables como la aparición de un emocionado Pedro Almodóvar (que dejó la Academia hace algunos años) y todo el público se puso en pie para recibirle. Fue la primera vez que pudimos ver en un acto público a Penélope Cruz (que no acudirá al almuerzo de los nominados a los Oscars por venir a los Goya, un detalle que la honra) y Javier Bardem juntos. Una gala en la que no faltó el glamour, el buen humor, los discursos emotivos, las lágrimas y alguna que otra sorpresa.

Palmarés:

Mejor Película

Celda 211 se alzó con el galardón más importante de la noche, un reconocimiento por parte de los académicos esperado por la gran mayoría del público. Este año ha habido unaniminad y se ha premiado una gran película que también ha triunfado en las salas comerciales.


Mejor Director Daniel Monzón consigue su primer premio Goya en esta importante categoría imponiendose a pesos pesados como Fernando Trueba (que se fue de vacío) y Alejandro Amenábar.


Mejor Actor Protagonista

Luis Tosar consiguió su tercer premio Goya por su interpretación de Malamadre en Celda 211, un premio merecido que agradeció en castellano y gallego.


Mejor Actriz Protagonista

Lola Dueñas se alzó con su segundo premio Goya por su papel en Yo, también.

Mejor Actor de Reparto Raúl Arévalo recogió su primer premio Goya de manos de Penélope Cruz por su interpretación en Gordos. Carlos Bardem y Antonio Resines fueron los únicos intérpretes nominados de Celda 211 que salieron sin premio.

Mejor Actriz de Reparto

Marta Etura contra todo pronóstico recibió (en la que era su cuarta nominación) su primer premio Goya por un pequeño e insulso papel en Celda 211. Fue para mí una de las grandes sorpresas de la noche, ya que considero que Verónica Sánchez y Pilar Castro hacen una interpretación mucho mejor. Eso sí, el discurso de Marta Etura fue el de los más emotivos.

Mejor Actor Revelación

Alberto Ammann recibió su merecido Premio Goya por su complicado papel en Celda 211, una interpretación que solventa con madurez y calidad. Me alegra que los académicos fueran coherentes en esta categoría y hayan premiado al que más lo merecía.


Mejor Actriz Revelación

Soledad Villamil, una actriz argentina con más de veinte años de carrera a sus espaldas, recibió el galardón como Mejor Actriz Revelación por El secreto de sus ojos, un premio que no fue a recoger y que me parece, sinceramente, de mofa. No debería haber estado nominada en esta categoría y el premio le correspondía a cualquiera de las otras tres actrices revelación.

Mejor Guión Original

Aménabar se hizo con su decimoprimer premio Goya, el cuarto como guionista. Aunque este fue el único premio "gordo" de la noche que le cayó a Ágora, la película se impuso en siete categorías (todas técnicas y bien merecidas), lo que la convierte en la segunda más premiada de la noche.

Mejor Guión Adaptado

Mejor Dirección Novel

Mar Coll (Tres días con la familia)

Mejor Fotografía

Ágora

Mejor Dirección Artística

Ágora

Mejor Dirección de Producción

Ágora

Mejor Sonido

Celda 211

Mejor Música Original

Los abrazos rotos

Mejor Canción Original

Yo también

Mejor Diseño de Vestuario

Ágora

Mejor Maquillaje y Peluquería

Ágora

Mejores Efectos Especiales

Ágora

Mejor Montaje

Celda 211

Mejor Película de Animación

Planet 51

Mejor Cortometraje de Animación

La dama y la muerte

Mejor Película Documental

Garbo, el hombre que salvó el mundo

Mejor Película Hispanoamericana

El secreto de sus ojos (Argentina)

Mejor Película Europea

Slumdog millionaire (Reino Unido)

Mejor Cortometraje de Ficción

Dime que yo

Mejor Cortometraje Documental

Flores de Ruanda

Goya de Honor

Antonio Mercero

jueves, 14 de enero de 2010

Premios GOYA 2010: Primeras impresiones


Una gran sorpresa ha supuesto el anuncio de las nominaciones a los premios Goya: Celda 211 parte como favorita con un total de 16, incluyendo Mejor Película y Mejor Director, por encima incluso de la todopoderosa Ágora del todopoderoso Alejandro Amenábar, que acapara 13 nominaciones.

Le siguen, en número de nominaciones, El secreto de sus ojos (¿acaso no es un poco incoherente que esté nominada en la categoría de Mejor Película -Española- y Mejor Película Extranjera de habla hispana?) y El baile de la victoria, con 9. Dos de las pocas películas españolas seleccionadas por la Academia que no he visto (ni ganas).

Una vez más la Academia de Cine español ha ninguneado a Pedro Almodóvar, que le deja sin nominaciones en las categorías principales, aunque Los abrazos rotos merecía estar entre las cuatro seleccionadas como Mejor Película y él, sobre todo, nominado como Mejor Director, porque lo es. Aunque más sorprendente aún es la INJUSTÍSIMA ausencia de Blanca Portillo como Mejor Actriz de Reparto. Y después de haber visto Gordos y Celda 211 puedo afirmar con rotundidad que el trabajo de Portillo es mejor que el que desempeñan Marta Etura, Pilar Castro y Verónica Sánchez, que sí han conseguido nominación. Igual de injusto es dejar sin nominación a Lluis Homar. Cosas de la vida.

En cambio, quizá por mediática, Penélope Cruz sí está entre las cuatro actrices principales, junto con Maribel Verdú por Tetro, Rachel Weilsz por Ágora y Lola Dueñas por Yo también, que parece la gran favorita.

Quiero destacar también la ausencia de Isabel Coixet y su minucioso Mapa de los sonidos de Tokio, que tan solo tienen una nominación, quedando incluso por debajo de Spanish movie, que tendrá presencia en la categoría de Efectos Especiales y Canción.

Ya podéis votar en la encuesta de la columan lateral la película que creéis que ganará el Goya.
A continuación mi quiniela inicial, con mis favoritas en negrita:

Mejor película
Ágora, de Alejandro Amenábar
Celda 211, de Daniel Monzón
El baile de la victoria, de Fernando Trueba
El secreto de sus ojos, de Juan José Campanella


Mejor dirección
Alejandro Amenábar, por Ágora
Juan José Campanella, por El secreto de sus ojos
Daniel Monzón, por Celda 211
Fernando Trueba, por El baile de la victoria


Mejor actor
Ricardo Darín, por El secreto de sus ojos
Antonio de la Torre, por Gordos
Jordi Mollá, por El cónsul de Sodoma
Luis Tosar, por Celda 211

Mejor actriz
Penélope Cruz, por Los abrazos rotos
Lola Dueñas, por Yo, también

Maribel Verdú, por Tetro
Rachel Weisz, por Ágora


Mejor actor de reparto
Raúl Arévalo, por Gordos
Carlos Bardem, por Celda 211
Ricardo Darín, por El baile de la victoria
Antonio Resines, por Celda 211


Mejor actriz de reparto
Pilar Castro, por Gordos
Marta Etura, por Celda 211
Vicky Peña, por El cónsul de Sodoma
Verónica Sánchez, por Gordos


Mejor actor revelación
Alberto Ammann, por
Celda 211
Fernando Albizu, por Gordos

Gorka Otxoa, por Pagafantas
Pablo Pineda, por Yo, también


Mejor actriz revelación
Nausicaa Bonnin, por Tres días con la familia
Leticia Herrero, por Gordos
Blanca Romero, por After
Soledad Villamil, por El secreto de sus ojos

martes, 22 de diciembre de 2009

CELDA 211, de Daniel Monzón

Atención a la descarga de adrenalina a la que nos somete el director Daniel Monzón. Celda 211 comienza ya a 1000 por hora y consigue mantener ese ritmo frenético hasta el último minuto.

El primer día que Juan empieza su trabajo como funcionario de prisiones se ve envuelto en un motín carcelario que cuenta con Malamadre (Luis Tosar) como principal instigador y cerebro. Una carrera trepidante por sobrevivir, haciendose pasar por preso Juan intentará escapar y poner fin a la revuelta. Sin embargo, el destino de una persona puede cambiar en cuestión de segundos.

No diré mucho más sobre el argumento, pero Celda 211 consigue que te pongas de parte de los presos, y da miedo pensar que podría ocurrir en la realidad una situación similar en la vida real.

Todo un derroche de buenas interpretaciones las de esta película, encabezada por un Luis Tosar soberbio que luchará por alzarse con su tercer premio Goya. Premio que merece sin duda, al igual que el joven Alberto Ammann que demuestra una gran calidad interpretativa y está a la altura de un dificil papel sobre el que recae todo el peso del filme. A ellos dos les secundan Antonio Resines y Manuel Morón, ambos con una gran trayectoria profesional, y Marta Etura en un pequeño papel imprescindible para el desarrollo de la cinta.

Un guión rico en matices que se centran en cada uno de los personajes, que te absorven y te engullen para después escupirte a la cruda realidad. La evolución de cada uno de ellos les hace humanos, superando la ficción para sobrecoger a un espectador que no puede ni siquiera pestañear. Una película rodada con tal pragmatismo que se echa en falta una secuencia que permita al espectador relajarse un instante y profundizar en la belleza de un plano o de un movimiento de cámara. Diré que no me ha convencido la música de Roque Baños ni el final, la película acaba para mí 10 minutos antes de los créditos finales.

Películas españolas que participarán en la próxima edición de los premios Goya comentadas en CAJÓN DE HISTORIAS: