martes, 14 de abril de 2020

Reseña | Amor fou, de Marta Sanz


Se podría escribir que esta novela de Marta Sanz, protagonista del mes en CAJÓN DE HISTORIAS, narra la obsesión de Raymond por su ex novia Lala, a la que vigila desde el balcón de enfrente.

Sin embargo, esta obra va mucho más allá de la mirada de un ex novio desequilibrado y egocéntrico. Y precisamente es, en lo que no se dice, donde se encuentra la brutalidad y el estigma. 

Cinco personajes -Lala, Raymond, Adrián, Elisa y Esther- construidos con una minuciosidad magistral, que se complementan para generar un abanico de matices. Amor fou desmitifica el amor romántico y pasional para abordar lazos mucho más sólidos: lo que somos por lo que pensamos, y lo que pensamos y no podemos despegarnos de la piel, ni con lejía. 

Amor fou es un dardo en cada frase, una novela envenenada que genera ansiedad en cada página porque uno intuye que se avecina el desastre, lo sabe desde el principio, y eso lo empuja a seguir leyendo. Y a la vez, novela envenenada porque en la ansiedad se pueden perder u obviar tantas cosas: la descendencia como salvoconducto para el cuidado geriátrico y antídoto a la soledad, el tradicionalismo de las relaciones conyugales y la necrosis política en la edad adulta, las contradicciones a las que nos expone el sistema y con las que no podemos más que convivir en son de paz. 

Marta Sanz aúna ética y estética en una obra incisiva, que con un pulso firme disecciona una sociedad aporofóbica, patrióticamente errada, expuesta sin escudos ante el neoliberalismo radical y el capitalismo que quiere encefalogramas planos. Que nos agota para impedirnos pensar. Que nos expone ante los ojos y ante la crítica vecinal en un vómito de odio creciente. 

Amor fou es una novela profundamente inteligente, literatura para una revolución, como mínimo, íntima y fugaz. Revolución al fin y al cabo, y a pesar de todo. 


Texto: Ismael Cruceta @CajondeHistoria

lunes, 6 de abril de 2020

Mis canciones del mes de abril



10. Dua Lipa: Break my heart (N)
La británica lanza nuevo disco y se consolida como una de las artistas más importantes del pop actual. 

9. Zahara: Hoy la bestia cena en casa (N)
Hace un año y medio Zahara estrenaba esta canción que pasó desapercibida para mí en su momento. La recupero ahora. Un tema brutal contra la gestación subrogada. Si eres tan valiente préstame tú tu vientre. Véndeme los hijos que tengan tus hermanas.

8. Andrés Suárez: Nina (N)
Esta canción forma parte del nuevo álbum de Andrés Suárez, una poesía a la que el gallego le pone música. 

7. Residente: René (-6)
El Número 1 del mes pasado baja seis posiciones. 

 6. Alanis Morrissette: Reasons I drink (-2)
Alanis se mantiene en lista por segundo mes consecutivo gracias a este tema sobre las adicciones y la tristeza.


5. Shakira y Anuel AA: Me gusta (N)
Shakira y uno de los reggatoneros del momento se unen en esta canción latina y urbana. La estaríamos bailando si no fuera por el confinamiento. Por ahora, la bailamos en el salón.


4. Natalia Lacunza: Algo duele más (N)
Maravillosa canción y maravilloso clip el de Natalia Lacunza, que regresa con nuevos temas en los que demuestra su talento y su calidad musical. Una producción cuidada, personal, emocionante y actual.


3. Pastora Soler y Blas Cantó: Mi luz (N)
Dos de las mejores voces del panorama musical español se unen en esta canción pop que va creciendo en tempo e intensidad. Podrían ir juntos a Eurovisión el año que viene con una propuesta así, seguro les iría muy bien.



2. Rosalía: Dolerme (N)
Desde su confinamiento en Miami, La Rosalía nos regala este tema, que tiene algo profundamente triste, de rendición. Mi única pega es que no consigo entender lo que dice, debería mejorar la dicción esta muchacha. Por suerte le han puesto subtítulos al video.


1. Vanesa Martín: Un canto a la vida (N)
Directamente al Número 1 (y ya van ocho), Vanesa Martín nos regala esta canción para agradecer a todo el personal sanitario su esfuerzo en estos tiempos de coronavirus. Una canción emocionante, un vídeo cargado de imágenes que ponen la piel de gallina. Un canto a la vida. Todo esto pasará.





Selección: Ismael Cruceta @CajondeHistoria

miércoles, 1 de abril de 2020

Protagonista del mes... Marta Sanz


Una de las voces más prestigiosas de la literatura actual, que ha ido labrando su nombre poco a poco desde la publicación de su primera novela hace ahora 25 años. 

Doctora en Literatura Contemporánea, autora de 13 novelas, 3 ensayos y 3 poemarios. Entre su obra destaca Farándula, por la que recibió el Premio Herralde de Novela en 2015, y Daniela Astor y la caja negra, que le valió varias distinciones por parte de los libreros y la crítica. La trilogía de novelas negras protagonizadas por el detective Arturo Zarco (Black, black, black, Un buen detective no se casa jamás y Pequeñas mujeres rojas) gozó del una calurosa acogida entre el público. 

Este mes de abril raro, marcado por los días de cuarentena y aislamiento, leeré Sherezade en el búnker, un relato que ha publicado en el marco de esta pandemia, "una especie de canto a los poderes de la literatura que nos ayuda a superar los momentos difíciles". Y también Amor fou, una obra que apenas tuvo lectores y a la que la vida y la literatura le dio una segunda oportunidad. 

Me embarco por primera vez en la literatura de Marta Sanz. ¿Han leído alguno de sus libros? ¿Qué les pareció?


Texto: Ismael Cruceta @CajondeHistoria

martes, 24 de marzo de 2020

Frases célebres de... El viajero del siglo (Andrés Neuman)



Oiga, dijo Hans, ¿no tiene frío con ese capote? Bueno, contestó el viejo, ya no es lo que era. Pero me trae buenos recuerdos, y eso también abriga, ¿no?




Actualmente no necesito ninguna liturgia para comunicarme con mi conciencia.




Pero un amor es eso, ¿no?, dijo el viejo, un amor es ser feliz quedándose.




En mi país se piensa poco, los pocos que han pensado lo han hecho muy bien, y en el extranjero nadie piensa que pensemos.




Los nacionalismos son otra forma de suprimir a los individuos.




España es mi lugar, pero no el país que hay, otro que sueño. Uno republicano, cosmopolita. Cuanto más española pretende ser España, menos es.




Los que creen que el lugar donde nacieron es su patria, sufren. Los que creen que cualquier lugar podría ser su patria, sufren menos. Y los que saben que ningún lugar será su patria, esos son invulnerables.




Álvaro explicó que la morriña era una especie de nostalgia por la tierra natal, un sentimiento lejano y triste pero también un poco dulce. Y que ser republicano y español era como la morriña, un sentimiento agridulce, un honor y un lamento.




Creo que el pasado no debería ser un entretenimiento, sino un laboratorio para analizar el presente.




Preguntaba usted si la felicidad o la ambiciones de las personas podían depender de las decisiones del político de turno. Permítame aventurar una respuesta si usted quiere banal: cuando no se tienen mil hectáreas de terreno, puede que sí.




En cuanto abría un diario de su país natal, se ponía a despotricar contra el rey Fernando o la censura. Sin embargo no dejaba de llerlos con una avidez que a Hans le resultada tan extraña como conmovedora: su amigo no podía abandonar Wandernburgo, pero tampoco se había ido nunca de España.




Los condesitos son bastante más puritanos que los hombres humildes. No pongas esa cara, ¿y sabes por qué?, porque los aristócratas viven tan bien que terminan subestimando el placer. Los hombres respetables le temen más a una revolución en la cama que a la anarquía política.




Sophie, mi vida, vendrán otros tiempos. Y no serán tan distintos. 




Los viajeros huyen de la nostalgia. Cuando se viaja no hay tiempo para la memoria. Los ojos están llenos. Los músculos, cansados. Apenas quedan fuerzas ni atención para otra cosa que no sea seguir moviéndose. Hacer una maleta no te hacer consciente de los cambios, más bien te obliga a postergar el pasado, y al presente lo absorbe la inquietud de lo inmediato. El tiempo resbala por la piel de los viajeros.   


lunes, 16 de marzo de 2020

Reseña | El viajero del siglo, de Andrés Neuman

el viajero del siglo, andrés neumán


Desde su publicación, El viajero del siglo se convirtió en un clásico. Por su forma perfecta y nostálgica; y por su fondo, audaz y vigente. 

El protagonista de esta historia es Hans, que llega a Wandernburgo, una ciudad imaginaria entre Sajonia y Prusia, donde conocerá a la feminista (¿irreverente?) Sophie, con la que entablará una relación afectiva. Allí se hará amigo de dos personajes memorables: el viejo organillero, ternura y sabiduría, y Álvaro Urquijo, un empresario español radicado en la ciudad desde que falleciera su esposa. Desfilan, además, multitud de personajes secundarios que sirven para abordar diferentes temas que llenan de verdad y de vida una obra que sirve para criticar esas novelas edulcoradas del siglo XIX, donde las mujeres poco pintaban, poco derecho tenían a pensar. Donde la homosexualidad y el placer no existían. 

Ganadora del Premio Alfaguara de Novela en 2009, es una verdadera maravilla, con unos personajes inolvidables y una historia de amor que sirve como pretexto para retratar la sociedad europea del siglo XIX y poner en evidencia que hay cosas que no han cambiado tanto en doscientos años. Que el ser humano sigue siendo terco, poco racional y machista. Sophie, mi vida, vendrán otros tiempos. Y no serán tan distintos, le dice el protagonista a su amada, haciendo énfasis en ese "tan". 

Andrés Neumán, protagonista del mes en CAJÓN DE HISTORIAS, utiliza las tertulias para introducir los temas literarios, políticos y religiosos que preocupaban a la sociedad de la época. Temas que, aunque puedan parecer de otro tiempo, son los mismos que siguen preocupando el día de hoy: el nacionalismo, la patria, la otredad y la migración en Europa. Los nacionalismos son otra forma de suprimir a los individuos. 

Porque en realidad todo en esta novela gira en torno a la movilidad, la humana y la de las cosas y los lugares, porque en Wandernburgo todo parece cambiar de sitio de un día para otro. Y parece fácil llegar pero imposible salir. 

El viajero del siglo es perfecta, una obra maestra escrita por un escritor joven y prodigioso. Una novela ágil y precisa, llena de hojas dobladas, de frases de una rotundidad conmovedora, con una estructura narrativa brillante. Crítica y aguda, un ejercicio mayúsculo y ambicioso, del que Andrés Neuman no solo sale airoso, sino que también triunfante.

Los que creen que el lugar donde nacieron es su patria, sufren. Los que creen que cualquier lugar podría ser su patria, sufren menos. Y los que saben que ningún lugar será su patria, esos son invulnerables. 



Texto: Ismael Cruceta @CajondeHistoria

viernes, 6 de marzo de 2020

Mis canciones del mes de marzo


10. La Casa Azul: El colapso gravitacional (-3)
El videoclip más reciente de La Casa Azul se queda en la décima posición en su segundo mes en la lista. 

9. Manuel Carrasco y Mon Lafere: Dispara lentamente (-8)
El Número 1 del mes pasado desciende ocho posiciones. 


8.  Andrés Suárez y Dani Fernández: 6 de septiembre (N)
Dos de los cantautores jóvenes que más me gustan (¿dónde has estado todo este tiempo, Dani Fernández?) unen sus voces en esta poesía callejera. Es por causas en la escena de Madrid con mar en frente, del amor convaleciente de bar. La costumbre de jugarte valiente. La cordura de algún verso fatal. 

7. Muerdo y Juanito Makandé: Llegué hasta ti (N)
Muerdo y Juanito siempre lo cantan bonito. Llegué hasta ti, iba buscando un sueño y me perdí por bares, por las calles de Madrid...

6. Marta Sango: Por ti (N)
El single debut de Marta Sango es una canción ochentera en pleno siglo XXI, al más puro estilo Strangers Things. Una fantasía. 

5. Astola: Cojo el saco y me retiro (N)
Una de las cosas que me gustan de Operación Triunfo es que, a veces, me descubren canciones y artistas. Este tema es una de esas veces. Con un punto canalla y un montón de heridas, Astola se aferra al amor en esta súplica para que finalice lo tóxico.  


4. Alanis Morissette: Reasons I drink (N)
Este año se cumplen 25 años (¡FUCK, 25 años!) del lanzamiento del icónico álbum Jagged Little Pill. La mejor versión de Alanis (que suele ser la que tiene más ecos depresivos) regresa con este temazo. 


3. Alicia Keys: Underdog (N)
La nueva canción de Alicia Keys es limpia y sienta bien. 

2. Los Ángeles Azules y Abel Pintos: Y la hice llorar (N)
La precisión y emoción en la voz de Abel Pintos hacen que siempre sea un placer escucharle. Si es con la música de Los Ángeles Azules, la banda mexicana de cumbia por excelencia, se convierte en algo adictivo. 

1. Residente: René (N)
En su primera semana, esta canción suma 53 millones de reproducciones y un montón de reacciones (y memes). René es su canción más personal, una catarsis, una manera de sacarse el pudor y el dolor. Un grito desgarrado contra la violencia latinoamericana, y un canto de amor por la tierra y la familia. Primer Número 1 desde que inició su proyecto musical en solitario, y cuarto que suma en este espacio incluyendo los que logró con Calle 13. 

Selección: Ismael Cruceta @CajondeHistoria

martes, 3 de marzo de 2020

Protagonista del mes... Andrés Neuman


“La literatura del siglo XXI les pertenecerá a Neuman y a unos pocos de sus hermanos de sangre”, dijo Roberto Bolaño de Andrés Neuman, nuevo protagonista del mes en CAJÓN DE HISTORIAS.

Y no le faltaba razón, porque con solo 43 años es uno de los escritores en español más importantes de la literatura actual. Poeta, novelista, traductor. Autor de seis novelas, de varios ensayos y de libros de cuentos, su nombre se popularizó gracias al Premio Alfaguara 2009 por El viajero del siglo, que reseñaré en los próximos días y que, adelanto ya, es una obra maestra (ganó también el Premio de la Crítica por esta obra).

Me estrené con su obra el año pasado leyendo Fractura, una novela maravillosa que estuvo entre mis mejores lecturas de 2019, escrita con una maestría y una eficacia al alcance de muy pocos, y unos personajes inolvidables.

Nacido en Argentina, se trasladó a España con catorce años: realizó sus estudios en Granada, donde después impartió clases de Literatura Hispanoamericana. En sus obras, de un sentido crítico afilado e inteligente, aúna lo mejor de la tradición literaria de ambos países. 

Protagonista por derecho propio, seguramente tenía razón Bolaño en su afirmación. El siglo XXI le pertenece ya. 

lunes, 10 de febrero de 2020

Premios Oscars 2020: Parásitos hace historia



- La surcoreana Parásitos hace historia y se convierte en el primer largometraje no rodado en inglés en ganar el Óscar a la Mejor Película. No lo lograron ni La vida es bella ni Roma, dos obras maestras, pero por fin los académicos se abren al mundo y premian el que es, verdaderamente, el mejor filme del año: valiente, actual, ácido, cargado en matices y universal. 


- Bong Joon-ho se hace además con los Oscars a Mejor Dirección, Mejor Guion Original y Mejor Película Internacional. Pensaba que la audacia técnica de Sam Mendes en 1917 sería recompensada, pero me encanta que haya ido a parar al asiático. 


Cero sorpresas en las categorías interpretativas: Joaquin Phoenix, Renée Zellweger, Brad Pitt y Laura Dern se alzan previsiblemente con los premios. 



- Ninguna de las nominaciones españolas se materializó en Oscar. El premio a la Mejor Película de Animación fue para Toy Story 4. Sobrevalorada. 

- Todavía no he visto ningún discurso que sea memorable. Los volveré a revisar más adelante a ver si alguno logra emocionarme... 


- Mi quiniela, 16 de 21 aciertos. 

sábado, 8 de febrero de 2020

Premios Oscars 2020 | Quiniela Final


Mejor Película: Parásitos

Es la mejor película del año. Espero y deseo que los académicos se decanten por una obra valiente, actual, escrita y rodada con inteligencia y de un humor ácido que revuelve las entrañas. Ojalá que se atrevan a votar sin los prejuicios de nacionalidad que le arrebataron el año pasado este premio a la mexicana Roma. Ya es hora de premiar lo mejor y dotar por fin a los Oscars del enfoque universal del cine en este mundo hiperconectado.  
Alternativa: 1917

Mejor Dirección: Sam Mendes (1917)

Creo que este año, la Academia decidirá una vez más dividir los dos principales de la noche, para honrar así la audacia técnica de Sam Mendes. 
Alternativa: Bong Joon-ho (Parásitos)

Mejor Actor Protagonista: Joaquin Phoenix (Joker)

Me ENCANTARÍA que este premio fuera para Antonio Banderas, en el que creo que es, verdaderamente, el mejor trabajo interpretativo del año. Capaz de transmitir con una elegancia contundente todo el dolor de su personaje, tanto físico como psicológico. De no ganar él, Adam Driver sería mi opción, por la profundidad y la verdad de su interpretación. Pero parece que este año el Oscar irá a las manos de Joaquin Phoenix por un trabajo complejísimo, tanto física como psicológicamente, en la que es su cuarta nominación. 
Alternativa: Adam Driver (Historia de un matrimonio) / Antonio Banderas (Dolor y gloria)

Mejor Actriz Protagonista: Renée Zellweger (Judy)

Parece que este año los cuatro premios interpretativos están cantadísimos: Phoenix, Zellweger, Pitt y Dern. Pero y si hubiera una sorpresa, ¿cuál sería? Creo que la más factible sería que el Oscar a la Mejor Actriz Protagonista recaiga en Scarlett Johansson por una interpretación luminosa -en los 5 primeros minutos de película ya estaba enamorado de ella-, complejísima en los momentos dramáticos, y totalmente memorable. Tiene doble y merecida nominación, así que sería bonito ver cómo sube al escenario, al menos una vez durante la noche. Zellweger ya tiene un Oscar (aunque como Actriz de Reparto), pero a los académicos les escantan los biopic (-go, Banderas, go!-) y también las historias de éxito y actrices caídas en desgracia que saben reponerse y vuelven a aparecer y deslumbrar años después, como le pasó a la propia Renée Zellweger tras una década maravillosa (entre 2001 y 2007 logró ganar tres Globos de Oro y estuvo tres años seguidos nominada al Oscar) y seis años retirada por completo del cine, así que todo apunta que le darán el premio a ella.   
Alternativa: Scarlett Johansson (Historia de un matrimonio)

Mejor Actor de Reparto: Brad Pitt (Érase una vez en... Hollywood)

En esta categoría hay pocas dudas: Brad Pitt está estupendísimo en la peli de Tarantino. Y ya era hora de que los académicos reconozcan el trabajo y la carrera de uno de los mejores actores de su generación. 
Alternativa: No hay

Mejor Actriz de Reparto: Laura Dern (Historia de un matrimonio)

Lo cierto es que me gustó más Scarlett Johansson en Jojo Rabbit, pero reconozco que esto se debe a que veía a Renata Klein (el personaje que interpreta en Big Little Lies) en el papel de abogada que Laura Dern desarrolla en Historia de un matrimonio, solo que con menos matices. 
Alternativa: Scarlett Johansson (Jojo Rabbit)

Mejor Guión Original: Parásitos
Mejor Guión Adaptado: Mujercitas

Mejor Película Internacional: Parásitos (Corea del Sur)
Mejor Película de Animación: Klaus
Mejor Película Documental: American Factory

Mejor  Montaje: Le Mans '66
Mejor Fotografía: 1917
Mejor Banda Sonora: Joker
Mejor Canción: Stand up (Harriet)
Mejor Diseño de Producción: Érase una vez en... Hollywood
Mejor Vestuario: Mujercitas
Mejor Maquillaje y Peluquería: El escándalo
Mejor Sonido: 1917
Mejores Efectos Sonoros: 1917
Mejores Efectos Visuales: 1917


Palmarés:
1917 - 5 Premios
Parásitos - 3 Premios
Joker, Mujercitas, Érase una vez en... Hollywood - 2 premios
Judy, El Escándalo, Le Mans '66, Historia de un matrimonio, Harriet, American Factory, Klaus - 1 premio


Selección: Ismael Cruceta @CajondeHistoria

viernes, 7 de febrero de 2020

Críticas Urgentes | Películas nominadas a los Oscars 2020

Parásitos, de Bong Joon-ho (5*****)

Nominada a 6 Oscars, incluyendo Mejor Película, Mejor Dirección y Mejor Guion Original. 

Es mi favorita de la temporada. Una metáfora social contada con un humor ácido, con un guion brillante y una inteligencia arrolladora que crece en los detalles, para dejar una eco en la conciencia durante días. La mejor película del año: una obra maestra. 


Historia de un matrimonio, de Noah Baumbach (4****)

Nominada a 6 Oscars, incluyendo Mejor Película, Mejor Actor Protagonista (Adam Driver) y Mejor Actriz Protagonista (Scarlett Johansson).

Baumbach firma su película más brillante y más personal (por lo visto, relata la historia de su propio divorcio). Con dos de las mejores interpretaciones del año -ambos en estado de gracia-, Historia de un matrimonio es una película lúcida sobre el amor descarnado y en estado de descomposición, con toques de histeria y pretensión, pero profundamente magnética. 


Jojo Rabbit, de Taika Waititi (3***)

Nominada a 6 Oscars, incluyendo Mejor Película, Mejor Guion Adaptado y Mejor Actriz de Reparto (Scarlett Jonansson).

La película más tierna de la temporada nos cuenta la historia de un pequeño nazi que vivió con una niña judía escondida en su casa. Waititi saber manejar muy bien el equilibrio entre la comedia y el drama, y los niños están espléndidos en sus interpretaciones, así como Scarlett Johansson en un pequeño pero trascendental papel. Una revisión pop de la Alemania Nazi, con algún patinazo -fueron los soviéticos quienes liberaron el país del fascismo, no los estadounidenses-, con algunos momentos brillantes y un toque tierno y moralista que empaña el resultado de lo que podría haber sido una versión millennial de La vida es bella.      


El irlandés, de Martin Scorsese (2**)

Nominada a 10 Oscars, incluyendo Mejor Película y Mejor Dirección. 

Tres horas y media que avanzan lentamente. El irlandés nunca llega a explosionar, como ocurre en otras de sus grandes películas recientes como El lobo de Wall Street o Infiltrados. La crítica fue unánime con esta obra que cuenta una historia más sobre la mafia irlandesa en Estados Unidos: en Filmaffinity tiene 54 críticas profesionales positivas y ni una sola neutra o negativa. Que sí, que las interpretaciones están muy bien, nadie duda que Robert de Niro, Al Pacino y Joe Pesci son unos titanes, pero el ritmo de la película, su duración y su argumento no terminaron de convencerme. En algún ratito hasta me dormí en el sofá (handicaps de Netflix...). No digo que sea mala, digo que me aburrió y me decepcionó.

Texto: Ismael Cruceta @CajondeHistoria

martes, 4 de febrero de 2020

Mis canciones del mes de febrero


10. Mahmood: Rapide (N)
Una de las grandes revelaciones de 2019. En esta canción, mezcla una balada con su peculiar sonido urbano y un videoclip hipnótico. 
 

9. Andrés Suárez: Despiértame (N)
El cantautor gallego, que ha logrado tres números 1 en CAJÓN DE HISTORIAS, regresa con un medio tempo y una letra de despecho. O, quizás, de la tranquilidad que queda cuando se pasa página de una mala decisión. 

8. Blas Cantó: Universo (N)
Por fin escuchamos la canción que representará a España en el próximo Festival de Eurovisión. Con un videoclip brutal y la precisión vocal de Blas Cantó, Universo es una canción pegadiza (quizás demasiado repetitiva con ese perdóname, perdóname, uni-universo) con mucho potencial para lucirse si la puesta en escena es la adecuada. 

7. La Casa Azul: El colapso gravitacional (N)
Nuevo tema de Guille Milkiway, con un videoclip protagonizado por Anna Castillo. Fiel a su estilo eléctrico y electrónico en el que nos pone a bailar mientras cuenta una historia profunda, tremenda y triste. En esta ocasión, la de una artista venida a menos. 


6. Funambulista: La vida de antes (N)
Durante nuestro viaje recorriendo la isla de Tenerife, esta canción sonó varias veces en la radio y me conquistó. Funambulista nos trae el viento del sur para llevarnos durante cuatro minutos de paseo por la infancia, para contarnos la historia de un amor de verano, de una fascinación y rematarlo con una frase que pone los pelos de punta: España aunque no quieras. 

5. Rosalía: Juro qué (N)
La elegida como Mejor Artista Española del Año por los lectores de CAJÓN DE HISTORIAS lanza nuevo single: una vuelta, en esta ocasión, a los ecos flamencos de su primer álbum . Pero siempre con la estética pop recargadísima. Más de 14 millones de reproducciones en dos semanas. 


4. Travis Birds: 19 días y 500 noches después (-1)
La réplica al clásico de Sabina desciende una posición respecto al mes pasado. 

3. Leiva: Como si fueras a morir mañana (-1)
El temazo de Leiva también baja una posición, pero se mantiene en el Top 3. 

2. Cami: La Despedida (N)
Esta cantante chilena, que estuvo nominada en la más reciente edición de los Grammy Latino como Mejor Nuevo Artista, tiene una fuerza y un sentimiento en la voz brutales. Si a eso le añades una canción desgarrada y elegante, el escalofrío que recorre la espalda está asegurado. 
  

1. Manuel Carrasco y Mon Laferte: Dispara lentamente (N)
Y otra cantante chilena, Mon Laforte, en esta ocasión junto a Manuel Carrasco, logra el Número 1. Dispara lentamente es uno de los mejores temas de La cruz del mapa, el Mejor Álbum de 2019 para los lectores de este espacio. Carrasco y Laferte unen sus voces para cantar y contar desde la pura emoción una historia de amor tóxica de la que cuesta desprenderse. Primer Número 1 para ella y séptimo para él, que se convierte, junto a Vanesa Martín, en el artista con más números 1 en CAJÓN DE HISTORIAS. 



Selección: Ismael Cruceta @CajondeHistoria

sábado, 1 de febrero de 2020

Protagonista del mes... Scarlett Johansson


Solamente 12 personas -en 92 ediciones- lograron una doble nominación al Oscar el mismo año. La más reciente, Scarlett Johansson, que compite por ganar la estatuilla el próximo 9 de febrero como Mejor Actriz Protagonista por Historia de un matrimonio, y como Mejor Actriz de Reparto por Jojo Rabbit

Son, además, sus dos primeras nominaciones en 25 años de carrera. Y en ambas películas está estupenda.

Scarlett Johansson es una de las actrices más activas de Hollywood y, con solo 35 años, ha estrenado casi medio centenar de películas. Fue musa de Woody Allen, con el que trabajó en tres películas: Match Point, Scoop y Vicky Cristina Barcelona

Con Sofia Coppola realizó uno de sus papeles más icónicos: la Charlotte de Lost in translation, que le valió el Bafta y el premio a la Mejor Actriz en el Festival de Venecia. 

Con un magnetismo especial ante la cámara, Scarlett Johansson es el ejemplo de una actriz que ha ido creciendo poco a poco hasta alcanzar la madurez y el bagaje necesarios para dotar a sus papeles de sinceridad y luz.


Texto: Ismael Cruceta @CajondeHistoria

miércoles, 29 de enero de 2020

Reseña | Lectura fácil, de Cristina Morales


Esta novela, ganadora del Premio Nacional de Narrativa 2019 y del Herralde de Novela 2918, aborda la vida de cuatro mujeres con discapacidad intelectual que viven en un piso tutelado de Barcelona. 

Se trata de una narración que lleva al lector al extremo -es muchas cosas menos una lectura fácil, poniéndole en situaciones límite, al enfrentarlo al tabú que supone la discapacidad en el sistema capitalista -y fundamentalmente fascista-, que la esconde y la oprime, y que le niega derecho a la libertad sexual e incluso a la libertad de movimiento. Pero también aborda la marginación al diferente en un sentido más amplio, la exclusión sistémica a aquel que pertenece a grupos minoritarios: el inmigrante, el homosexual

El libro inicia con una cita de María Galindo, una de las activistas anarcofeministas bolivianas más influyentes en Latinoamérica. Afirmo que la puta es mi madre y que la puta es mi hermana y que la puta soy yo y que todos mis hermanos son maricones.

Desde ahí, Cristina Morales, protagonista del mes en CAJÓN DE HISTORIAS, nos presenta a Nati y sus primas. Nati tiene el síndrome de las compuertas, una enfermedad que desarrolló tras un colapso que desencadenó su discapacidad, y que le obliga a "escupir" todo aquello que se le pasa por la cabeza. Esto hace que alguno de los pasajes sean verdaderamente brutales -y divertidos (siempre me han hecho gracia la falta de filtros y el falso buen comportamiento impuesto por una sociedad cínica e hipócrita). Pero es que yo no follo con españoles, Marga, porque son todos unos fascistas. Joder, Nati, eres más reaccionaria que el copón bendito. 

Su personaje destaca entre el resto de voces de la obra, en la que también tiene un papel relevante Marga, que está escribiendo un libro con su historia a través de whatsapp siguiendo los parámetros de la lectura fácil, que permite la comprensión del texto a cualquier tipo de público. 

El libro tiene altas dosis de contenido sexual y una narración a medio camino entre la novela y el ensayo, en el que Morales hace un alegato anticapitalista, una crítica frontal al sistema neoliberal y a la dictadura de la felicidad, que estigmatiza la tristeza y el llanto. Además, reparte hostias a los machos fachos, a las indepes de la CUP, a Ada Colau, e incluso a los anarquistas. Y pone de manifiesto que, de alguna u otra manera, todos somos hijos de un Estado opresor: el totalitarismo del mercado, que nos tiene muertas en vida echando diez horas de trabajo de camareras o de becarias, soportando explotaciones y vejaciones, robándonos las ganas de vivir, de follar e imponiendo que solo nos relacionemos entre nosotras a través del dinero. 

Una obra compleja, valiente y libre, en la que destaca el amor entre mujeres que no lo tuvieron fácil en una sociedad que las penaliza, en primera instancia, por ser mujeres (y, además, discapacitadas, y alguna de ellas también obesa). Un grito necesario, una llamada de atención, una bofetada.  
   

La frase:
Incluso cuando creemos que nuestra sexualidad va en el sentido contrario al heteropatriarcado, seguimos teniendo grabada a hierro mogollón de basura ideológica que nos traiciona, que nos convierte en autoboicoteadoras de nuestra propia lucha por la libertad sexual.



Texto: Ismael Cruceta @CajondeHistoria

domingo, 26 de enero de 2020

Premios Goya 2020 | Toda la gloria para Pedro Almodóvar


- La obra maestra Dolor y gloria gana siete premios Goya, incluyendo los más importantes: Mejor Película, Mejor Dirección y Mejor Guion Original. Almodóvar demostró su capacidad para evocar imágenes y emociones en sus discursos, al recordar el río de su infancia, presente en su película más personal. "Me daba miedo sentirme tan expuesto", dijo. Y recordó también que "el cine independiente necesita la protección del Estado porque ese va a ser nuestro futuro"

- Antonio Banderas se impone como mejor Actor Protagonista, su primer Goya en competición (recibió el Goya de Honor en 2015). Con su emocionante y sincero discurso logró conmover al mismísimo Almodóvar. 

- Belén Cuesta, probablemente una de las actrices más talentosas de su generación, se hace con el Goya a la Mejor Actriz Protagonista en la que era su tercera nominación. 



- El público ovacionó a Julieta Serrano, quien, tras 70 años de carrera, logró su primer cabezón por su interpretación en Dolor y gloria




- Mientras dure la guerra se alza con cinco galardones, incluyendo el de Mejor Actor de Reparto para el siempre magistral Eduard Fernández.

- Belén Funes, tercera mujer consecutiva en ganar el premio a la Mejor Dirección Novel. Benedicta Sánchez y Enric Auquer, mejores actores revelación.

- Mi quiniela, 20 aciertos de 25.




Texto: Ismael Cruceta @CajondeHistoria