Las mejores interpretaciones de Penélope Cruz (Parte II)

5. Los abrazos rotos, de Pedro Almodóvar

Los abrazos rotos es una de las películas más maduras y completas de Pedro Amodóvar, y en ella, Penélope Cruz hizo una de sus mejores interpretaciones, conjugando palacio y calle, drama desgarrado y comedia entre tonos de cine negro. Demostró una solidez interpretativa digna de los mejores elogios. 

4. La niña de tus ojos, de Fernando Trueba

De la mano del grandísimo Trueba, que supo sacar lo mejor de ella, nos encontramos con una Penélope Cruz que brillaba con luz propia en una película entretenida  de principio a fin y con algunas escenas magníficas. Cruz derrochando arte y alegría en la gris Alemania nazi, lo que le valió su primer premio Goya y el despegue definitivo de una carrera que, desde entonces, se convirtió en meteórica y le llevó a trabajar con algunos de los más grandes directores del panorama cinematográfico actual. 

3. Vicky Cristina Barcelona, de Woody Allen

Fue la película que le dio el Oscar, la primera actriz española en ganarlo. ¡Qué grande y qué inolvidable su interpretación de María Elena! Su temperamento, su histeria, su fuerza salvaron de la mediocridad la película de Woody Allen. Penélope Cruz hizo que la experiencia barcelonesa del cineasta permaneciera en la retina y en el corazón, gracias a ese personaje delirante que nos regaló alguno de los mejores momentos cómicos de los últimos años. 

2. No te muevas, de Sergio Castellito

En el año 2004, después de algunos años haciendo películas más malas que un pecado en Hollywood, Penélope Cruz regresaba a Europa y se estrenaba con el cine italiano (rodaba en esa lengua) para parir una de sus interpretaciones más grandiosas en este melodrama intenso en el que da vida a Italia, que está rota por dentro y sigue amando, porque No te muevas es sobre todo eso, amor, una de las mejores historias de amor jamás contadas, tan desgarradora, tan imposible desde el principio. Su caracterización rozaba lo esperpéntico y su papel lindaba con el ridículo, pero su fuerza, su desesperación, su pasión se llenaron por los cuatro costados de veracidad. Absolutamente recomendable y Penélope jugando en la primera división. 

1. Volver, de Pedro Almodóvar

Sin duda, su mejor interpretación. Pedro Almodóvar creó a Raimunda y nadie como ella pudo hacerlo mejor. Fue la primera vez que estuvo nominada al Oscar, además por un papel totalmente rodado en español, y competía con Judi Dench, Meryl Streep, Kate Winslet y Helen Mirren, que fue quien finalmente lo ganó, pero esa nominación absolutamente merecida la puso en la primera fila de las actrices más importantes de su generación, digna de sentarse con esas otras grandes damas de la interpretación que mencionaba. Penélope Cruz y Pedro Almodóvar consiguieron hasta los elogios de Carlos Boyero, y no es para menos: Raimunda al borde de las lágrimas, brillando en cada uno de los planos, enamorando a todos, a todas, por su voz, su forma de expresarse, su naturalidad en cada gesto, en cada palabra, en cada grito, en cada susurro, en cada risa. Entrañable. Entrañable y enorme.  

Ver: 

Las mejores interpretaciones de Penélope Cruz (Parte I)

Read More

Las mejores interpretaciones de Penélope Cruz (Parte I)

10.  Jamón, jamón, de Bigas Luna

La actriz saltaba a la fama y se convertía en una especie de sex-symbol de la calle, interpretando a Silvia, racial y descarnada, y regalándonos algunas de las escenas más míticas del cine patrio, con el toro de Osborne de fondo.

9. Carne trémula, de Pedro Almodóvar

La primera vez que Penélope Cruz trabajó con Pedro Almodóvar, del que más tarde se convertiría en musa, fue en esta película de 1997 en la que apenas tiene unos minutos al principio. Eso sí, la escena del parto que protagoniza la actriz es uno de los principios más míticos e hilarantes de las películas del manchego. 

8. A Roma con amor, de Woody Allen

En el regalo que Woody Allen quiso hacer a la capital italiana, la actriz interpretaba a una prostituta obligada a entrar en un juego e interpretar a una mujer que no es y que deriva en algunas de las escenas más divertidas de la película.

7. Nine, de Rob Marshall

Por su interpretación de la amante de Guido Contini, rodada en inglés con un fuerte acento italiano, la actriz conseguía su tercera nominación en los premios Oscar. Aquí baila, canta, interpreta. No consiguió deslumbrar pero hizo uno de los mejores trabajos en una película repleta de estrellas y que se convirtió en uno de los grandes fiascos de su temporada.

6. Volver a nacer, de Sergio Castellito

Aunque la película no obtuvo buenas críticas, he de reconocer que a mí me gustó, quizás pecaba de ambiciosa, quería contar más cosas de las que caben en una película y no lo hacía además con la eficacia adecuada, pero Penélope Cruz hace una muy buena interpretación, demuestra su magnetismo con la cámara y sus dotes para el melodrama, que es lo que es, y como la pasión de una mujer por ser madre cuando la vida, la guerra, se empeña en negarle ese derecho. 

Read More

BASTILLE, de Isabel Coixet

Antes de que finalice el "reinado" de Isabel Coixet quería incluir el cortometraje Bastille, incluido en el film Paris Je t'aime. Por tres motivos:

El primero, precisamente porque es de Coixet, la protagonista del mes. La directora trabajó esta vez con Sergio Castellito en un petit film en el que vuelve a explorar un alma humana que se enfrenta a la muerte. Pero al contrario que en Mi vida sin mí, desde el punto de vista del amante, no en primera persona.

El segundo motivo es que está a punto de estrenarse New York I love you, en el que se repite la misma fórmula de cortometrajes y amor, y que estoy deseando ver para ver si me animo por fin a visitar la ciudad, cuya cultura e incultura no me termina de convencer. Desde aquí quiero hacer un llamamiento a los directores españoles para grabar MADRID TE QUIERO.

Y por último, el tercer motivo, es porque ya echo de menos París, el Sena y la Torre Eiffel, y las pequeñas cafeterías y el Sacre Coeur. Quiero volver pronto.

Disfrutad del corto:

Read More